| 摘要 | 第5-7页 |
| Abstract | 第7-8页 |
| 第一章 绪论 | 第11-15页 |
| 1.1 选题研究背景 | 第11页 |
| 1.2 选题研究的目的和意义 | 第11页 |
| 1.3 国内外研究现状 | 第11-14页 |
| 1.3.1 涉及数字绘画艺术批评理论的相关研究 | 第12-13页 |
| 1.3.2 从文化产业和发展前景角度的相关研究 | 第13页 |
| 1.3.3 从美学特征角度的相关研究 | 第13-14页 |
| 1.4 现存的问题 | 第14-15页 |
| 第二章 技术的革命：新媒体艺术手段的出现 | 第15-21页 |
| 2.1 新媒体技术概观 | 第15-16页 |
| 2.2 新兴媒体群(新媒体形态) | 第16页 |
| 2.3 新媒体艺术 | 第16-21页 |
| 2.3.1 数字图像艺术 | 第17-18页 |
| 2.3.2 数字绘画艺术 | 第18-21页 |
| 第三章 新媒体技术下数字绘画艺术的文化转向 | 第21-32页 |
| 3.1 传统架上绘画的人文特征 | 第22-24页 |
| 3.1.1 传统架上绘画的精神性 | 第22-23页 |
| 3.1.2 传统架上绘画的民族性 | 第23-24页 |
| 3.1.3 传统架上绘画的“此在性”和“原真性” | 第24页 |
| 3.2 数字绘画的人文特征 | 第24-28页 |
| 3.2.1 数字绘画的创新性 | 第25-26页 |
| 3.2.2 数字绘画的技术性 | 第26-28页 |
| 3.2.3 数字绘画的大众性 | 第28页 |
| 3.3 数字绘画的文化转向 | 第28-32页 |
| 3.3.1 传播媒介和载体形态的转变 | 第28-30页 |
| 3.3.2 绘画创作观的转向 | 第30-32页 |
| 第四章 数字复制时代的数字绘画艺术 | 第32-48页 |
| 4.1 艺术与复制的三个阶段 | 第32-38页 |
| 4.1.1 手工复制的传统绘画艺术 | 第32-34页 |
| 4.1.2 机械复制与“独一无二性”的瓦解 | 第34-36页 |
| 4.1.3 数字复制对“原真性”概念的消弭 | 第36-38页 |
| 4.2 数字复制中数字绘画艺术的生产方式 | 第38-44页 |
| 4.2.1 “从生活出发”到“从拟像出发” | 第39-40页 |
| 4.2.2 创作题材的拟像化 | 第40-42页 |
| 4.2.3 互为形式、互为内容的生产方式 | 第42-44页 |
| 4.3 数字绘画艺术的美学转向 | 第44-48页 |
| 4.3.1 从“膜拜价值”转向“展示价值”转向“参与价值” | 第45页 |
| 4.3.2 确立绘画艺术与普通大众的新型关系 | 第45-47页 |
| 4.3.3 从个体性的审美观照到群体性的随意消遣 | 第47-48页 |
| 第五章 新媒体技术下数字绘画艺术的发展前景 | 第48-59页 |
| 5.1 网络出版业中的数字绘画 | 第48-50页 |
| 5.2 商业广告中的数字绘画 | 第50-51页 |
| 5.3 电影产业中的数字绘画 | 第51-54页 |
| 5.4 动漫产业中的数字绘画 | 第54-55页 |
| 5.5 游戏产业中的数字绘画 | 第55-57页 |
| 5.6 美术教育与数字绘画 | 第57-59页 |
| 总结 | 第59-61页 |
| 致谢 | 第61-62页 |
| 参考文献 | 第62-65页 |
| 附录1 | 第65-66页 |
| 附录2 | 第66-69页 |