摘要 | 第4-5页 |
Abstract | 第5-6页 |
第1章 绪论 | 第9-13页 |
1.1 课题研究缘起 | 第9-10页 |
1.2 课题的研究意义 | 第10-11页 |
1.3 课题的研究现状 | 第11页 |
1.4 课题研究的内容及其方法 | 第11-13页 |
第2章 石家庄丝弦的历史发展概述 | 第13-19页 |
2.1 石家庄丝弦表演艺术的源流 | 第13-14页 |
2.2 石家庄丝弦发展的三个历史时期 | 第14-17页 |
2.2.1 起源发展期:元末明初至清末民初 | 第14-15页 |
2.2.2 发展完善期:清末民初 | 第15页 |
2.2.3 重获新生期:新中国成立后 | 第15-17页 |
2.3 石家庄丝弦传统表演艺术的流派 | 第17-19页 |
第3章 非物质文化遗产石家庄丝弦的音乐表演艺术特征 | 第19-30页 |
3.1 唱腔板式与演唱艺术特征 | 第19-22页 |
3.1.1 官调板式唱腔的音乐节奏特点 | 第20页 |
3.1.2 越调板式唱腔的音乐节奏特点 | 第20-21页 |
3.1.3 丝弦的演唱艺术特征分析 | 第21-22页 |
3.2 音乐调性风格与乐队伴奏编制 | 第22-30页 |
3.2.1 官、越两调的由来及其特点 | 第22-23页 |
3.2.2 石家庄丝弦乐队的乐器变革发展 | 第23-25页 |
3.2.3 石家庄丝弦的乐队编制 | 第25-30页 |
第4章 石家庄非物质文化遗产丝弦舞台表演艺术特征 | 第30-70页 |
4.1 唱词的语言结构与特征 | 第30-41页 |
4.1.1 石家庄丝弦曲牌唱腔唱词的语言结构 | 第32-38页 |
4.1.2 石家庄丝弦板式唱腔唱词的语言结构 | 第38-39页 |
4.1.3 石家庄丝弦唱词的方言特色 | 第39-41页 |
4.2 人物角色扮相与表演艺术特征 | 第41-53页 |
4.2.1 从生旦净丑看角色扮相特征 | 第41-46页 |
4.2.2 石家庄丝弦戏表演技艺的艺术分析 | 第46-53页 |
4.3 服装款式设计及其色彩应用 | 第53-70页 |
4.3.1 石家庄丝弦服装的发展过程 | 第54-55页 |
4.3.2 详细列举石家庄丝弦戏曲服饰 | 第55-67页 |
4.3.3 服装色彩的应用 | 第67-70页 |
第5章 石家庄丝弦传承与发展对策研究 | 第70-74页 |
5.1 石家庄丝弦表演艺术的生存现状 | 第70-71页 |
5.2 石家庄丝弦表演艺术的现实问题 | 第71-72页 |
5.3 石家庄丝弦表演艺术存在问题的解决对策与展望 | 第72-74页 |
结束语 | 第74-76页 |
参考文献 | 第76-78页 |
致谢 | 第78-79页 |
攻读硕士学位期间发表的学术论文及研究成果 | 第79页 |