| 前言 | 第1-11页 |
| 序言: 上海音乐剧场的历史变迁 | 第11-16页 |
| 一、 开埠之前 | 第11-12页 |
| 二、 开埠之后到1949年以前 | 第12-14页 |
| 三、 1949年至今 | 第14-16页 |
| 上篇 上海音乐剧场考察--上海音乐厅和上海大剧院个案调查 | 第16-52页 |
| 第一章 上海音乐厅 | 第17-34页 |
| 一、 南京大戏院时期 | 第17-19页 |
| 二、 北京电影院时期 | 第19页 |
| 三、 上海音乐厅时期 | 第19-28页 |
| (一) 更名改建 | 第19页 |
| (二) 经营主体的改变及剧场定位 | 第19-20页 |
| (三) 演出状况 | 第20-23页 |
| (四) 经营体制与管理机制 | 第23-25页 |
| (五) 财政状况 | 第25-26页 |
| (六) 经营理念 | 第26-27页 |
| (七) 票价标准 | 第27页 |
| (八) 观众群体 | 第27-28页 |
| (九) 平移和完善功能性修缮工程 | 第28页 |
| 附: 音乐会运作案例 | 第28-34页 |
| 1 、 “上海之春”国际音乐节 | 第29页 |
| 2 、 “肖邦情”肖邦钢琴作品全集系列音乐会 | 第29-34页 |
| 第二章 上海大剧院 | 第34-52页 |
| 一、 剧场概况 | 第34-37页 |
| (一) 剧场的建立 | 第34-35页 |
| (二) 投资方式 | 第35页 |
| (三) 行政归属 | 第35页 |
| (四) 机构属性 | 第35-36页 |
| (五) 剧场定位 | 第36页 |
| (六) 管理机制及组织人事 | 第36-37页 |
| 二、 演出及运营情况 | 第37-45页 |
| (一) 剧场经典演出回顾 | 第37-38页 |
| (二) 演出状况 | 第38-39页 |
| (三) 经营体制 | 第39-41页 |
| (四) 经营理念 | 第41页 |
| (五) 财政状况 | 第41-42页 |
| (六) 其他经济来源 | 第42-43页 |
| (七) 上座率及票价问题 | 第43-44页 |
| (八) 观众群体 | 第44-45页 |
| 三、 改革及今后发展方向 | 第45-46页 |
| (一) 近期的机构重组 | 第45-46页 |
| (二) 面临的问题及今后的发展方向 | 第46页 |
| 附: 演出运作案例 | 第46-52页 |
| 1 、 保留剧目产业运作的探索--新版越剧《红楼梦》 | 第46-48页 |
| 2 、 引进优秀音乐形式的探索--《悲惨世界》 | 第48-52页 |
| 下篇 音乐剧场与上海社会--上海音乐剧场的社会功能 | 第52-79页 |
| 第三章 现状、借鉴及建议 | 第53-66页 |
| 一、 上海音乐厅与上海大剧院的比较 | 第53-55页 |
| (一) 政府及管理机构给予的支持力度存在差异 | 第53页 |
| (二) 涉外演出资质的限制 | 第53-55页 |
| 二、 上海音乐剧场的现状 | 第55-56页 |
| (一) 上海音乐剧场存在的主要问题 | 第55页 |
| (二) 上海音乐剧场业正在进行的改革及变动 | 第55-56页 |
| 三、 国外剧场和剧场管理的情况 | 第56-64页 |
| (一) 国外音乐剧场的历史回顾 | 第56-57页 |
| (二) 社会环境对音乐剧场的影响及音乐剧场在社会中的功能 | 第57-60页 |
| (三) 剧场管理 | 第60-64页 |
| 四、 对于上海音乐剧场业的思考及建议 | 第64-66页 |
| 第四章 上海音乐剧场对于上海塑造“国际交流中心城市”形象的作用 | 第66-79页 |
| 一、 观众群体 | 第66-69页 |
| (一) 音乐从业人员和音乐专业学生 | 第66页 |
| (二) 知识阶层 | 第66-67页 |
| (三) 在沪外籍人士 | 第67-68页 |
| (四) 琴童及其家长 | 第68页 |
| (五) 集体购票的团体 | 第68-69页 |
| 二、 剧场与市民的相互作用 | 第69-72页 |
| 三、 上海文化环境、文化消费市场现存问题 | 第72-73页 |
| 四、 上海文化环境、文化消费市场现状的成因 | 第73-75页 |
| 五、 上海音乐剧场业与“国际文化交流中心城市”的相互作用 | 第75-77页 |
| 六、 文化规划及文化战略 | 第77-79页 |
| 参考文献 | 第79-81页 |
| 后记 | 第81页 |
