| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 综述 | 第8-9页 |
| 1 隋唐舞蹈的概述 | 第9-12页 |
| 1.1 隋唐舞蹈的历史地位和价值 | 第9页 |
| 1.2 隋唐舞蹈在当代的现状 | 第9-12页 |
| 2 简述隋唐舞蹈今非昔比的原因 | 第12-14页 |
| 2.1 时代审美变化 | 第12页 |
| 2.2 艺术发展规律 | 第12-13页 |
| 2.3 民族分裂与融合导致的“扬弃” | 第13-14页 |
| 3 隋唐舞蹈在传承与发展中给予后人的经验 | 第14-30页 |
| 3.1 社会环境要以安定和谐为主 | 第14-16页 |
| 3.1.1 需了解：艺术发展并不拒绝战争 | 第14-15页 |
| 3.1.2 安定和谐的社会环境利于舞蹈艺术蓬勃发展 | 第15-16页 |
| 3.2 对外交流中要理性甄别，坚持本我 | 第16-17页 |
| 3.2.1 坚持本我的重要性 | 第16页 |
| 3.2.2 隋唐时期的“引进来” | 第16-17页 |
| 3.2.3 隋唐时期的“走出去” | 第17页 |
| 3.3 舞蹈艺术遗产继承要坚持批判原则 | 第17-19页 |
| 3.3.1 历史继承是艺术发展的普遍规律 | 第18页 |
| 3.3.2 明辨优劣，批判继承 | 第18-19页 |
| 3.4 舞蹈艺术的长期发展需要海纳百川，广泛吸收 | 第19-23页 |
| 3.4.1 广采博收下的中国舞蹈鼎盛时期 | 第19-20页 |
| 3.4.2 舞蹈具有多样的发展形式 | 第20-23页 |
| 3.4.2.1 艺术变种 | 第20-21页 |
| 3.4.2.2 宫廷表演者 | 第21-22页 |
| 3.4.2.3 民俗活动 | 第22页 |
| 3.4.2.4 文史资料 | 第22-23页 |
| 3.5 思维理念要紧跟时代脉搏，注重创新 | 第23-27页 |
| 3.5.1 继承的目的是为了有意义的创新 | 第23-24页 |
| 3.5.2 在继承与借鉴中创新 | 第24-27页 |
| 3.5.2.1 在“隔代遗传”中创新 | 第24-26页 |
| 3.5.2.2 在“横向移植”中创新 | 第26-27页 |
| 3.5.2.3 切忌为了创新而创新 | 第27页 |
| 3.6 艺术发展的共赢强大要艺术联姻,多样组合的发展模式 | 第27-30页 |
| 3.6.1 艺术门类之间联系紧密 | 第27页 |
| 3.6.2 正确看待舞蹈艺术与其他艺术的关系 | 第27-30页 |
| 4 隋唐舞蹈在传承与发展中给予后人的教训 | 第30-43页 |
| 4.1 社会环境不要动荡不安，颠沛流离 | 第30-31页 |
| 4.2 对外交流过程中不要崇洋媚外，反客为主 | 第31-32页 |
| 4.3 继承舞蹈艺术遗产不要盲目选择 | 第32-35页 |
| 4.3.1 错误一：肯定一切 | 第32-34页 |
| 4.3.1.1 从审美需求层面来说 | 第32-33页 |
| 4.3.1.2 从历史发展层面来说 | 第33-34页 |
| 4.3.2 错误二：否定一切 | 第34-35页 |
| 4.3.2.1 从艺术的继承性来说 | 第34页 |
| 4.3.2.2 从艺术的永恒性来说 | 第34-35页 |
| 4.4 舞蹈艺术谋求发展不要闭门造舞，自我封闭 | 第35-36页 |
| 4.4.1 闭门造舞的发展模式日益不可能 | 第36页 |
| 4.4.2 结合实际有选择地借鉴 | 第36页 |
| 4.5 思维理念不要因循守旧，墨守陈规 | 第36-38页 |
| 4.5.1 因循守旧、墨守陈规使艺术家与时代脱节 | 第37页 |
| 4.5.2 因循守旧、墨守陈规阻碍舞蹈艺术发展 | 第37-38页 |
| 4.6 艺术发展的共赢强大不要孤家寡人式发展模式 | 第38-43页 |
| 4.6.1 吸收与借鉴 | 第38-39页 |
| 4.6.2 配合 | 第39-41页 |
| 4.6.3 结合 | 第41-43页 |
| 5 结语 | 第43-45页 |
| 致谢 | 第45-47页 |
| 参考文献 | 第47-49页 |
| 在校期间研究成果 | 第49页 |