| 中文摘要 | 第1-6页 |
| 英文摘要 | 第6-7页 |
| 引言 | 第7-9页 |
| 上篇 从“双重镜像结构”出发把握“整体音乐布局” | 第9-27页 |
| 第一节“双重镜像结构”的体现及其寓意 | 第9-16页 |
| 一、特殊的布局——“双重镜像结构” | 第9-11页 |
| 二、结构的镜像关系 | 第11-12页 |
| 三、两个人物的双重布局 | 第12-15页 |
| 四、结构的暗示——宿命论 | 第15-16页 |
| 第二节“自由”的十二音序列与贝尔格的悲情浪漫 | 第16-27页 |
| 一、序列设计的三大特点 | 第16-19页 |
| 二、序列运用的三种手法 | 第19-21页 |
| 三、贝尔格的悲情浪漫 | 第21-27页 |
| 下篇 从“演奏细节”出发全景还原“双重镜像结构”的协奏曲 | 第27-57页 |
| 第一节 独奏与乐队中主题材料的分布以及交织的声部关系 | 第27-35页 |
| 一、第一乐章 | 第27-28页 |
| 二、第二乐章 | 第28-31页 |
| 三、第三乐章 | 第31-33页 |
| 四、第四乐章 | 第33-35页 |
| 第二节 主导动机的结构意义与演奏设计 | 第35-57页 |
| 一、贯穿性主导动机的“对称式”布局与“双重”的人物指向性 | 第35-36页 |
| 二、有关“贝尔格”的主导动机的演奏设计 | 第36-49页 |
| 三、有关“玛侬”的主导动机的演奏设计 | 第49-57页 |
| 结语 | 第57-58页 |
| 参考文献 | 第58-59页 |
