中国民族歌剧声乐“美声化”趋势的研究与探索
| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-9页 |
| 绪论 | 第9-18页 |
| 一、选题的意义与研究前景 | 第9-12页 |
| (一) 研究意义 | 第9-11页 |
| (二) 研究前景 | 第11-12页 |
| 二、国内外研究状况 | 第12-15页 |
| 三、研究思路和研究构架 | 第15-16页 |
| 四、研究方法 | 第16-18页 |
| 第一章 民族歌剧的产生及其声乐的演变 | 第18-29页 |
| 第一节 民族歌剧的产生 | 第18-25页 |
| 一、中国民族声乐的界定 | 第21页 |
| 二、西洋歌剧为中国民族歌剧提供有益借鉴 | 第21-23页 |
| 三、传统戏曲是中国民族歌剧发展的沃土 | 第23-24页 |
| 四、现代话剧为中国民族歌剧补充了营养 | 第24-25页 |
| 第二节 土嗓唱法 | 第25-27页 |
| 第三节 戏曲唱法 | 第27页 |
| 第四节 中西结合唱法 | 第27-29页 |
| 第二章 美声唱法对民族歌剧演唱的借鉴 | 第29-46页 |
| 第一节 美声唱法的基本要求 | 第29-33页 |
| 一、优美的音质与音色 | 第29-30页 |
| 二、自如的声音控制能力 | 第30-31页 |
| 三、纯正的咬字吐字 | 第31-32页 |
| 四、持久的演唱能力 | 第32-33页 |
| 第二节 民族歌剧艺术的演唱技巧和审美标准 | 第33-37页 |
| 一、民族歌剧艺术的继承性与民族性 | 第33-35页 |
| 二、字正腔圆的语言特色 | 第35页 |
| 三、精致的舞美设计 | 第35-36页 |
| 四、独特的韵味美 | 第36页 |
| 五、优雅的艺术表演 | 第36-37页 |
| 第三节 美声唱法对中国民族歌剧演唱的启发 | 第37-39页 |
| 一、美声唱法的科学性与时代性 | 第37-38页 |
| 二、表演形式对民族歌剧演唱的借鉴 | 第38页 |
| 三、呼吸方式对民族歌剧演唱的借鉴 | 第38-39页 |
| 四、吐字发音对民族歌剧演唱的借鉴 | 第39页 |
| 五、商业化运作对民族歌剧演唱的借鉴 | 第39页 |
| 第四节 美声唱法和民族唱法的关系 | 第39-46页 |
| 一、对"美声唱法"和"民族歌剧声乐艺术"的评价 | 第39-41页 |
| 二、文化底蕴的差异 | 第41-42页 |
| 三、演唱技术的差异 | 第42-43页 |
| 四、力的运用 | 第43-44页 |
| 五、声音的图像 | 第44页 |
| 六、表演形式 | 第44-46页 |
| 第三章 中国民族歌剧走向世界的趋势和途征 | 第46-55页 |
| 第一节 中国民族歌剧的民族性 | 第46-48页 |
| 一、故事情节民族化 | 第46页 |
| 二、艺术风格的民族化 | 第46-47页 |
| 三、人物形象的民族化 | 第47页 |
| 四、音乐创作的民族化 | 第47-48页 |
| 第二节 振兴中国民族歌剧的路径选择 | 第48-55页 |
| 一、锐意进取,加强创作 | 第49页 |
| 二、坚持多元化,加强科学性 | 第49-50页 |
| 三、培养高素养的歌唱家 | 第50-51页 |
| 四、积极运用西方现代作曲技法 | 第51-52页 |
| 五、提高民族声乐教学质量 | 第52-54页 |
| 六、加强市场化运作 | 第54-55页 |
| 结论 | 第55-57页 |
| 参考文献 | 第57-59页 |
| 致谢 | 第59-60页 |
