| 论文提要 | 第1-20页 |
| Abstract | 第20-22页 |
| 第一章 导论 | 第22-61页 |
| ·《梅花喜神谱》研究中的争论 | 第22-33页 |
| ·选题定位和研究方法 | 第33-39页 |
| ·《梅花喜神谱》创作的思想基础 | 第39-41页 |
| ·《梅花喜神谱》创作的社会基础 | 第41-44页 |
| ·作者生平和研究的前提条件 | 第44-50页 |
| ·《梅花喜神谱》不是技法画谱 | 第50-53页 |
| ·《梅花喜神谱》是格梅谱 | 第53-60页 |
| ·本论文各章简介 | 第60-61页 |
| 第二章 《梅花喜神谱》是技法谱吗 | 第61-102页 |
| ·理想的教学画谱样式 | 第61-64页 |
| ·临摹溯源以及与画谱的关系 | 第64-77页 |
| ·中国传统绘画中画家的师承关系 | 第77-81页 |
| ·笔法和墨法是传统中国画学习的精髓 | 第81-84页 |
| ·笔法和墨法的要求决定此谱非技法谱 | 第84-93页 |
| ·木刻版画最初的用途决定此谱非技法谱 | 第93-95页 |
| ·从刊刻的目的和诗文内容看此谱不是技法谱 | 第95-98页 |
| ·对《梅花喜神谱》产生误读的原因 | 第98-102页 |
| 第三章 作为梅谱的《梅花喜神谱》 | 第102-172页 |
| ·“就近格”和特定气候条件下引发的爱梅风潮 | 第102-113页 |
| ·宋人植梅和爱梅 | 第113-121页 |
| ·宋人画梅和宋伯仁的《梅花喜神谱》 | 第121-128页 |
| ·《梅花喜神谱》的递藏及诸版本简介 | 第128-134页 |
| ·《梅花喜神谱》文本内容和相关术语考辩 | 第134-149页 |
| ·《梅花喜神谱》的版式结构所传达的格致思想 | 第149-155页 |
| ·序文中包含的格物思想 | 第155-162页 |
| ·宋伯仁格梅的思维模式是独创的吗 | 第162-172页 |
| 第四章 作为格致的《梅花喜神谱》 | 第172-268页 |
| ·格梅和画梅、咏梅诗创作的一般模式 | 第172-186页 |
| ·梅与仁 | 第186-192页 |
| ·梅与义、利、名、忠、信 | 第192-205页 |
| ·梅与治平 | 第205-223页 |
| ·梅与出世隐逸 | 第223-240页 |
| ·梅与礼 | 第240-247页 |
| ·梅与孝 | 第247-249页 |
| ·梅与智（或修身） | 第249-253页 |
| ·格梅无道德倾向表现 | 第253-254页 |
| ·从格梅到观照万物 | 第254-258页 |
| ·格梅的逻辑思维形式 | 第258-268页 |
| 第五章 格致和花鸟画 | 第268-319页 |
| ·儒学思想的复兴和折枝花卉画的兴盛 | 第268-282页 |
| ·格物思想下的“写生花鸟” | 第282-288页 |
| ·“就近格”和花鸟画的题材 | 第288-289页 |
| ·花鸟画“写生”个案分析 | 第289-298页 |
| ·山水画对花鸟画写生方式的借鉴 | 第298-302页 |
| ·从花鸟画诗文题跋看诗画同理 | 第302-314页 |
| ·“理一分殊”和花鸟画科的最后定型 | 第314-316页 |
| ·人品观念和“梅兰竹菊”四君子画 | 第316-319页 |
| 结语 | 第319-323页 |
| 一、对作者来说，《梅花喜神谱》是一部记录格梅的图谱 | 第319-320页 |
| 二、宋代理学的格致思想对花鸟画乃至山水画、人物画的发展很有影响 | 第320页 |
| 三、本论文所能解决的问题 | 第320-323页 |
| 附录 | 第323-508页 |
| 附录一：梅花喜神谱原文注释 | 第324-422页 |
| 附录二：梅花喜神谱研究调查表 | 第422-427页 |
| 附录三：1199-1261 年南宋书画哲学活动大事表与宋伯仁履历对照表 | 第427-434页 |
| 附录四：会昌灭佛和花鸟画科的确立 | 第434-478页 |
| 附录五：宋代画家儒化和儒生习画 | 第478-499页 |
| 附录六：理学家用阴阳解释天气现象列表 | 第499-501页 |
| 附录七：两宋咏梅诗文中格梅求理列表 | 第501-503页 |
| 附录八：历代诗（文）画一律或诗画相关观点一览表 | 第503-506页 |
| 附录九：古代画论中折枝列表 | 第506-508页 |
| 参考文献 | 第508-522页 |
| 致谢 | 第522页 |
