关于百老汇音乐剧人物造型的研究与启示
摘要 | 第1-5页 |
Abstract | 第5-10页 |
第一章 绪论 | 第10-14页 |
·课题的研究背景 | 第10页 |
·国内外研究现状 | 第10-11页 |
·课题研究内容和方法 | 第11-12页 |
·研究内容 | 第11页 |
·研究方法 | 第11-12页 |
·课题研究意义和创新点 | 第12-14页 |
·研究意义 | 第12页 |
·创新之处 | 第12-14页 |
第二章 百老汇音乐剧人物造型概述 | 第14-29页 |
·百老汇音乐剧 | 第14-15页 |
·百老汇音乐剧人物造型 | 第15-21页 |
·人物造型在百老汇音乐剧中的地位 | 第15页 |
·百老汇音乐剧人物造型的发展进程 | 第15-19页 |
·百老汇音乐剧探索时期的人物造型 | 第15-16页 |
·百老汇音乐剧发展时期的人物造型 | 第16-17页 |
·百老汇音乐剧成熟时期的人物造型 | 第17-18页 |
·百老汇音乐剧当代多元时期的人物造型 | 第18-19页 |
·百老汇音乐剧人物造型的特性 | 第19-21页 |
·百老汇音乐剧人物造型的假定性高于实用性 | 第19-20页 |
·百老汇音乐剧人物造型的夸张性 | 第20页 |
·百老汇音乐剧人物造型的可舞性 | 第20-21页 |
·百老汇音乐剧人物造型的功能性 | 第21-29页 |
·音乐剧人物造型的美化功能 | 第21-22页 |
·百老汇人物造型的再现功能 | 第22-26页 |
·历史与环境的再现 | 第22-23页 |
·人物身份和地位的再现 | 第23-24页 |
·角色年龄的再现 | 第24页 |
·人物性格的再现 | 第24-25页 |
·人物关系的再现 | 第25-26页 |
·象征功能 | 第26页 |
·百老汇音乐剧人物造型与舞台美术的配合 | 第26-29页 |
·人物造型与舞台布景的融合 | 第27-28页 |
·人物造型与灯光的关系 | 第28-29页 |
第三章 百老汇音乐剧人物造型创作特色分析 | 第29-39页 |
·百老汇音乐剧人物造型的构成要素分析 | 第29-33页 |
·百老汇音乐剧人物造型创作中形态的运用 | 第29-30页 |
·百老汇音乐剧人物造型创作中色彩的运用 | 第30-31页 |
·造型色彩与舞台色彩的融合 | 第30页 |
·人物造型的色彩要体现角色的个性形象 | 第30-31页 |
·百老汇音乐剧人物造型创作中材质的运用 | 第31-33页 |
·结合剧情的需要运用材质 | 第32-33页 |
·结合舞台美术的特点运用材质 | 第33页 |
·百老汇音乐剧经典剧目人物造型创作案例分析 | 第33-39页 |
·《妈妈咪呀!》人物造型分析 | 第33-35页 |
·《狮子王》人物造型分析 | 第35-39页 |
第四章 中国原创音乐剧人物造型分析 | 第39-46页 |
·中国原创音乐剧人物造型特点分析 | 第39-43页 |
·中国原创音乐剧探索阶段人物造型特点分析 | 第39-40页 |
·中国原创音乐剧开拓时期人物造型特点分析 | 第40-43页 |
·中国原创音乐剧人物造型存在的问题 | 第43-46页 |
·对历史背景的研究有待深入 | 第44页 |
·加强与音乐剧各要素的紧密衔接 | 第44页 |
·对观众审美心理的研究有待深化 | 第44-46页 |
第五章 音乐剧人物造型创作实践探索 | 第46-54页 |
·剧本分析 | 第46-47页 |
·设计师与其他部门的沟通与协调 | 第47-48页 |
·设计草图的绘制与制作材料的选择 | 第48-49页 |
·服饰品制作及试装、试妆 | 第49-51页 |
·演出造型的进一步调整 | 第51-54页 |
第六章 结论 | 第54-58页 |
·音乐剧人物造型设计师的职责 | 第54-56页 |
·知识结构的完善 | 第54-55页 |
·艺术修养的提升 | 第55-56页 |
·实践经验的积累与设计理念的创新 | 第56页 |
·中国原创音乐剧人物造型的发展前景展望 | 第56-58页 |
·现代审美意识在音乐剧人物造型中的表现 | 第56-57页 |
·高科技在音乐剧人物造型中的应用 | 第57页 |
·音乐剧人物造型品牌产业的延伸 | 第57-58页 |
参考文献 | 第58-60页 |
致谢 | 第60页 |