摘要 | 第5-6页 |
Abstract | 第6-7页 |
导论 | 第10-17页 |
一、研究目的和意义 | 第10-11页 |
二、既有研究现状 | 第11-12页 |
三、研究方法和思路 | 第12-17页 |
第一章 初入华夏的早期佛像——东汉三国西晋时期形制朴拙的梵像 | 第17-25页 |
第一节 东汉第一幅佛像画 | 第17-19页 |
第二节 “佛画之祖”曹不兴 | 第19-21页 |
第三节 早期佛像的形制 | 第21-25页 |
第二章 中国化佛像模式的创立——二戴像制 | 第25-42页 |
第一节 戴逵其人 | 第25-28页 |
第二节 二戴像制 | 第28-31页 |
第三节 甘肃永靖炳灵寺无量寿佛 | 第31-32页 |
第四节 戴逵的创新 | 第32-37页 |
第五节 无量寿佛与一佛二菩萨像制 | 第37-40页 |
第六节 小结 | 第40-42页 |
第三章 佛像本土样式的创新——东晋南北朝顾、陆、张、曹样式 | 第42-100页 |
第一节 顾恺之与维摩诘像 | 第42-48页 |
第二节 陆探微的秀骨清像 | 第48-52页 |
第三节 顾、陆用笔之比较分析 | 第52-55页 |
第四节 褒衣博带与5-6世纪的中国僧衣制 | 第55-60页 |
第五节 敦煌莫高窟285窟的壁画造像 | 第60-65页 |
第六节 佛陀之笑:意象美的本土化 | 第65-76页 |
第七节 印度笈多佛像对中国南北朝的影响 | 第76-81页 |
第八节 张僧繇佛样 | 第81-91页 |
第九节 “外国佛像”曹仲达佛样 | 第91-96页 |
第十节 张、曹二样的风格比较 | 第96-100页 |
第四章 佛像中国化的黄金发展时期——创意纷呈的唐代佛像 | 第100-171页 |
第一节 隋代画壁佛像 | 第100-110页 |
第二节 唐代社会文化的发展概况 | 第110-118页 |
第三节 敦煌莫高窟初唐壁画佛像实例分析 | 第118-136页 |
第四节 敦煌莫高窟盛唐佛像 | 第136-155页 |
第五节 中唐、晚唐五代佛像 | 第155-167页 |
第六节 四家样 | 第167-171页 |
第五章 中国化规范的确立——去样式化的宋代近世佛像 | 第171-183页 |
第一节 唐宋审美趣味之变 | 第171-173页 |
第二节 宋代的对外文化交流 | 第173-174页 |
第三节 宋代佛教绘画概况 | 第174-176页 |
第四节 武宗元与高文进 | 第176-178页 |
第五节 高平开化寺佛像 | 第178-183页 |
结语 | 第183-188页 |
参考文献 | 第188-195页 |
致谢 | 第195页 |