| 中文摘要 | 第4-5页 |
| 英文摘要 | 第5页 |
| 绪论 | 第8-16页 |
| （一）研究问题、目的和意义 | 第8-11页 |
| （二）研究途径和方法 | 第11-12页 |
| （三）文献综述 | 第12-16页 |
| 一、历史题材舞蹈创作的分类型及其特点 | 第16-31页 |
| （一）表现历史事件的历史题材舞蹈 | 第16-20页 |
| 1. 古代历史事件 | 第17-18页 |
| 2. 近代历史事件 | 第18页 |
| 3. 现代历史事件 | 第18-19页 |
| 4. 当代历史事件 | 第19-20页 |
| （二）表现历史人物的历史题材舞蹈 | 第20-24页 |
| 1. 帝王将相 | 第20-21页 |
| 2. 古代嫔妃 | 第21-22页 |
| 3. 英雄 | 第22-23页 |
| 4. 艺术家、文人 | 第23-24页 |
| （三）表现历史神话的历史题材舞蹈 | 第24-27页 |
| 1. 创世神话 | 第24页 |
| 2. 英雄神话 | 第24-25页 |
| 3. 自然神话 | 第25-26页 |
| 4. 传奇神话 | 第26-27页 |
| （四）表现历史遗迹的历史题材舞蹈 | 第27-31页 |
| 1. 石窟壁画 | 第27-28页 |
| 2. 墓室壁画 | 第28-29页 |
| 3. 文化遗存 | 第29-31页 |
| 二. 历史题材舞蹈创作的演变 | 第31-43页 |
| （一）历史题材舞蹈创作的萌芽与形成阶段（1919—1949） | 第32-34页 |
| 1. 历史题材舞蹈创作的雏形期（1919—1941） | 第32页 |
| 2. 历史题材舞蹈创作的形成（1942—1949） | 第32-34页 |
| （二）历史题材舞蹈创作的演变阶段（1949—1978） | 第34-37页 |
| 1. 民族化编创题材的挖掘 | 第35页 |
| 2. 程式化舞蹈语汇的提炼与改造 | 第35-36页 |
| 3. 戏剧式舞蹈结构的确立 | 第36-37页 |
| (三）历史题材舞蹈创作的繁荣阶段（1979—1990） | 第37-40页 |
| 1. 百花齐放的编创题材 | 第37-38页 |
| 2. 多元的舞蹈语汇 | 第38-39页 |
| 3. 心理式与戏剧式舞蹈结构的交织 | 第39-40页 |
| （四）历史题材舞蹈创作的深化与变异阶段（1991—2014） | 第40-43页 |
| 1. 深入社会议题的编创题材 | 第40-41页 |
| 2. 量身定做的舞蹈语汇 | 第41页 |
| 3. 中心格局走向发散格局的舞蹈结构 | 第41-43页 |
| 结语 | 第43-44页 |
| 参考文献 | 第44-46页 |
| 附录一 | 第46-49页 |
| 附录二 | 第49-76页 |
| 后记 | 第76页 |
