| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-8页 |
| 引言 | 第8-9页 |
| 一、“后戏剧剧场”与“后戏剧剧场时代” | 第9-14页 |
| 1、何谓后戏剧剧场 | 第9-10页 |
| 2、何谓“后戏剧剧场时代” | 第10-12页 |
| 3、后戏剧剧场时代的舞美创作概述 | 第12-14页 |
| 二、《红玫瑰与白玫瑰》舞美创作思路 | 第14-18页 |
| 1、《红玫瑰与白玫瑰》文本之“后现代”内涵：从小说到剧本 | 第14-16页 |
| 2、《红玫瑰与白玫瑰》舞美设计理念 | 第16-18页 |
| 三、《红玫瑰与白玫瑰》舞美创作策略 | 第18-26页 |
| 1、空间的解构与再构 | 第18-20页 |
| 2、时间呈现的分裂与聚合 | 第20-21页 |
| 3、巧用“蒙太奇” | 第21-23页 |
| 4、用灯光和装置制造“魔幻效应” | 第23-26页 |
| 四、从《红玫瑰与白玫瑰》舞美创作看后戏剧剧场时代的舞美发展走向 | 第26-32页 |
| 1、要实景还是要虚景?——“空黑背景”的妙用 | 第26-27页 |
| 2、不用道具也能演戏?——演员代言的妙用 | 第27-30页 |
| 3、景保戏还是戏保景?——舞美与表演的互溶 | 第30-32页 |
| 结束语 | 第32-33页 |
| 主要参考文献 | 第33-34页 |
| 致谢 | 第34页 |