| 中文摘要 | 第1-5页 |
| 英文摘要 | 第5-9页 |
| 绪论 | 第9-11页 |
| 第一章 中国传统白描技法概述 | 第11-19页 |
| 第一节 传统白描技法定义 | 第11-12页 |
| 第二节 传统白描技法发展与演变 | 第12-14页 |
| 一、白描技法的起源 | 第12-13页 |
| 二、白描技法的发展及演变 | 第13-14页 |
| 第三节 传统白描技法的艺术特色 | 第14-18页 |
| 一、线的运用 | 第14-16页 |
| 二、构图技法 | 第16页 |
| 三、神韵的表现 | 第16-17页 |
| 四、传统审美思想的体现 | 第17-18页 |
| 小结 | 第18-19页 |
| 第二章 动画人物造型发展历程 | 第19-37页 |
| 第一节 中国动画人物造型发展史 | 第19-24页 |
| 第二节 民族动画人物造型研究 | 第24-31页 |
| 一、角色造型与人物性格的民族化 | 第24-28页 |
| 二、表现形式与美术设计的民族化 | 第28-31页 |
| 三、动画创作中传统思维方式的体现 | 第31页 |
| 四、汲取民族传统审美习惯,满足观众审美情趣 | 第31页 |
| 第三节 国外动画人物造型概述 | 第31-36页 |
| 一、美国动画人物造型发展史 | 第32-34页 |
| 二、日本动画人物造型发展史 | 第34-36页 |
| 小结 | 第36-37页 |
| 第三章 传统白描技法对中国动画人物造型的启示 | 第37-51页 |
| 第一节 线的运用（技术层面） | 第39-42页 |
| 第二节 神韵的体现（精神层面） | 第42-43页 |
| 一、人物气场的塑造 | 第43页 |
| 二、动作配合，衬托人物性格 | 第43页 |
| 第三节 中国绘画理论的应用（理论层面） | 第43-45页 |
| 一、受传统画论影响的绘画技法，是时代发展中需要传承的内容 | 第43-44页 |
| 二、动画这种艺术形式逐渐变成一种媒体手段，是传承发扬民族文化的载体 | 第44页 |
| 三、白描连环画与动画 | 第44-45页 |
| 第四节 白描技法丰富的艺术风格对动画造型的启示 | 第45-48页 |
| 一、历代画家对线的运用 | 第45-46页 |
| 二、成功的民族动画形象 | 第46-47页 |
| 三、民族动画人物造型现状 | 第47-48页 |
| 第五节 传统文化的传承和发扬 | 第48-49页 |
| 第六节 融入时代元素使传统技法焕发新颜 | 第49页 |
| 小结 | 第49-51页 |
| 第四章 畅想动画人物造型新风格 | 第51-55页 |
| 第一节 对动画人物造型民族化新思路的一些思考 | 第51-52页 |
| 一、发掘更多的民族艺术元素和表现方式 | 第51页 |
| 二、借鉴国外动画成熟的造型方法和创作理念 | 第51-52页 |
| 三、将时代感融入民族元素中，使传统文化焕发新的光彩 | 第52页 |
| 第二节 动画人物造型民族化内涵 | 第52-53页 |
| 第三节 展望与期待 | 第53-55页 |
| 结论 | 第55-56页 |
| 参考文献 | 第56-57页 |
| 附录 | 第57-59页 |
| 后记（含致谢） | 第59-60页 |
| 攻读学位期间取得的科研成果清单 | 第60页 |
