摘要 | 第1-4页 |
Abstract | 第4-6页 |
绪论 | 第6-9页 |
第一章 威尔第歌剧合唱的创作特征分析 | 第9-27页 |
第一节 第一时期的创作特征 | 第9-17页 |
第二节 第二时期的创作特征 | 第17-25页 |
第三节 第三时期的创作特征 | 第25-27页 |
第二章 合唱在威尔第歌剧中的应用特征 | 第27-65页 |
第一节 在创作角度上的应用特征 | 第27-54页 |
一、赋予歌剧合唱优美的旋律——对意大利音乐优良传统的继承 | 第27-28页 |
二、继承优良传统的威尔第式节奏型 | 第28-48页 |
三、合唱部分音乐性与戏剧性的兼容并蓄 | 第48-50页 |
四、运用合唱表现圣火般燃烧的意大利式情怀 | 第50-54页 |
第二节 在演绎角度上的应用特征 | 第54-57页 |
一、合唱的介入对剧情发展的支撑 | 第54-55页 |
二、合唱的角色化在剧中的体现 | 第55-57页 |
第三节 在审美角度上的创作特征 | 第57-65页 |
一、威尔第的性格特征在歌剧合唱上的体现 | 第57-60页 |
二、宗教音乐传统的继承以及威尔第宗教思想的体现 | 第60-65页 |
第三章 威尔第歌剧合唱的创作思想与美学特征 | 第65-75页 |
第一节 各时期歌剧的创作背景——创作思想的源泉 | 第65-67页 |
第二节 角色与合唱群的"精神"对比——美学特征的核心 | 第67-68页 |
第三节 合唱在歌剧中的价值和地位 | 第68-75页 |
一、各种演唱形式叠置在歌剧中的发挥的作用 | 第69-72页 |
二、合唱在歌剧中的作用 | 第72-75页 |
参考文献 | 第75-86页 |
后记 | 第86-87页 |
攻读硕士学位期间科研成果 | 第87页 |