清代闲章的美学分析
| 摘要 | 第4-6页 |
| ABSTRACT | 第6-7页 |
| 1 绪论 | 第10-22页 |
| 1.1 研究对象的文化背景 | 第10-13页 |
| 1.1.1 印章文化视域下的闲章 | 第10-11页 |
| 1.1.2 相关概念之厘清 | 第11-13页 |
| 1.2 研究对象的现状分析 | 第13-16页 |
| 1.3 研究对象的概念界定 | 第16-22页 |
| 1.3.1 “闲”之释义 | 第16-18页 |
| 1.3.2 “闲章”之定义 | 第18-22页 |
| 2 闲章艺术的审美要素分析 | 第22-54页 |
| 2.1 刀笔 | 第22-29页 |
| 2.1.1 闲章之线条美 | 第22-26页 |
| 2.1.2 闲章之刀味美 | 第26-28页 |
| 2.1.3 篆法与刀法统合的刀笔技艺 | 第28-29页 |
| 2.2 印语 | 第29-36页 |
| 2.2.1 印语之语境 | 第29-34页 |
| 2.2.2 闲章印语之独特性 | 第34-36页 |
| 2.3 布白 | 第36-45页 |
| 2.3.1 以“气”论印 | 第36-38页 |
| 2.3.2 “气韵”的具体呈现：雄浑与平淡 | 第38-39页 |
| 2.3.3 空间技艺之经营 | 第39-43页 |
| 2.3.4 空间经营之境界 | 第43-45页 |
| 2.4 闲章作品的整体审美分析 | 第45-54页 |
| 2.4.1 闲章作品的文化脉络 | 第45-47页 |
| 2.4.2 闲章的意境 | 第47-51页 |
| 2.4.3 闲章之趣味 | 第51-54页 |
| 3 闲章之创作者 | 第54-63页 |
| 3.1 创作者的文化氛围 | 第54-57页 |
| 3.1.1 创作主体的文化处境：专业和业余 | 第54-56页 |
| 3.1.2 文人游戏 | 第56-57页 |
| 3.1.3 闲情的溢出 | 第57页 |
| 3.2 创作者的技术分析 | 第57-60页 |
| 3.2.1 语言的原创或再创造 | 第58-59页 |
| 3.2.2 结构的拆解 | 第59页 |
| 3.2.3 全局观的瓦解 | 第59-60页 |
| 3.3 创作者的艺术构思 | 第60-63页 |
| 3.3.1 模拟 | 第60-61页 |
| 3.3.2 感知 | 第61页 |
| 3.3.3 消融 | 第61-63页 |
| 4 闲章之鉴赏 | 第63-71页 |
| 4.1 闲章赏鉴活动的文化处境 | 第63-66页 |
| 4.1.1 印材 | 第63-64页 |
| 4.1.2 边款 | 第64-65页 |
| 4.1.3 印谱 | 第65-66页 |
| 4.2 闲章鉴赏者的审美修养 | 第66-68页 |
| 4.2.1 形式鉴赏 | 第66-67页 |
| 4.2.2 技法鉴赏 | 第67-68页 |
| 4.3 鉴赏的境界 | 第68-71页 |
| 4.3.1 由想象入境 | 第68-69页 |
| 4.3.2 闲之“散心” | 第69-70页 |
| 4.3.3 浑然一体 | 第70-71页 |
| 结语 | 第71-73页 |
| 参考文献 | 第73-76页 |
| 致谢 | 第76-77页 |
| 在校期间科研成果 | 第77页 |
