| 摘要 | 第5-6页 |
| ABSTRACT | 第6页 |
| 引言 | 第9-10页 |
| 第一章 对1980年代中国新美术研究方法的转换 | 第10-33页 |
| 第一节 流行观点及其特征 | 第10-18页 |
| 1, 在“前卫”视角下对1980年代以来中国新美术的描述 | 第10-15页 |
| 2, “前卫”视角下对1980年代以来中国新美术的价值判断及其局限 | 第15-18页 |
| 第二节 从现代性传递的视角研究1980年代新美术的生成 | 第18-30页 |
| 1, 突变的传递与继发现代性的生成 | 第18-21页 |
| 2, 1978至1984年中国文化界对新时代突变的感知 | 第21-27页 |
| 3, 艺术家对外国美术资源的创造性转化 | 第27-30页 |
| 本章小结 | 第30-33页 |
| 第二章 借鉴与表现：1978至1984年青年艺术家的探索 | 第33-88页 |
| 第一节 “星星”美展对艺术表现的探索 | 第34-44页 |
| 1, 不同美术来源对“星星”美展作品的影响 | 第34-39页 |
| 2, 观众的困惑与对“星星”作品的批评 | 第39-41页 |
| 3, 新的表现方式与旧的审美习惯的冲突 | 第41-44页 |
| 第二节 “四川画派”对外国艺术的创造性转化 | 第44-62页 |
| 1, 苏联当代艺术的影响：高小华与科尔热夫 | 第44-50页 |
| 2, 对构图的研究与照相写实主义：罗中立与克劳斯 | 第50-55页 |
| 3, 对内心的观照：何多苓与怀斯 | 第55-62页 |
| 第二节 艺术家的静观：以陈丹青为例 | 第62-72页 |
| 1, 《西藏组画》与对绘画中“一笔一划”的强调 | 第62-66页 |
| 2, 外国艺术影响下“私人美学”对“公共美学”的渗透 | 第66-68页 |
| 3, 米勒对陈丹青的影响方式 | 第68-72页 |
| 第三节 对情感表现的抑制 | 第72-84页 |
| 1, 浙美77级学生的艺术观念与实践：以查立和林琳为例 | 第72-75页 |
| 2, 对绘画语言的摸索：以张培力和耿建翌为例 | 第75-84页 |
| 本章小结 | 第84-88页 |
| 第三章 1978至1984年美术界的论争 | 第88-127页 |
| 第一节 关于印象派的讨论 | 第90-103页 |
| 1, 源起：1950年代关于印象派的讨论 | 第90-97页 |
| 2, 讨论在1970年代的重启和焦点转移 | 第97-98页 |
| 3, 对“现实主义”概念的扩展 | 第98-103页 |
| 第二节 关于“形式美”和“抽象美”的论争 | 第103-117页 |
| 1, 源起：吴冠中早年的经历和他美术观的形成 | 第103-109页 |
| 2, 理论界对吴冠中观点的回应 | 第109-113页 |
| 3, 结合新时代变革对吴冠中观点的引申 | 第113-117页 |
| 第三节 关于“自我表现”的论争 | 第117-124页 |
| 1, 源起：萨特与存在主义哲学的传播 | 第117-120页 |
| 2, 对“自我表现”的反对观点 | 第120-122页 |
| 3, “自我表现”与“自我解放” | 第122-124页 |
| 本章小结 | 第124-127页 |
| 第四章 结论 | 第127-136页 |
| 参考书 | 第136-139页 |
| 致谢 | 第139-140页 |
