| 摘要 | 第4-6页 |
| ABSTRACT | 第6-7页 |
| 绪论 | 第11-21页 |
| 第一节“多民族审美认同”研究的缘起 | 第11-12页 |
| 一、文化全球化的“去地方化” | 第11页 |
| 二、民族文化的“再地方化” | 第11-12页 |
| 第二节 研究现状和研究价值 | 第12-17页 |
| 一、关于“审美认同”的国内外研究现状 | 第12-14页 |
| 二、关于铜鼓、壮锦、风雨桥的研究现状 | 第14-16页 |
| 三、研究价值 | 第16-17页 |
| 第三节 理论基础与研究方法 | 第17-21页 |
| 一、符号学理论 | 第17-18页 |
| 二、文化再生产理论 | 第18页 |
| 三、审美认同理论 | 第18-21页 |
| 第一章 跨时空的多民族审美认同 | 第21-35页 |
| 第一节 从历史时空走出来的审美认同 | 第21-24页 |
| 一、文化深处的人性：铜鼓的娱乐性 | 第21-22页 |
| 二、人性的文化需要：铜鼓的神圣性 | 第22-24页 |
| 第二节 地方性审美经验的表述与跨时空的审美对话 | 第24-29页 |
| 一、整体的崇高与地方性审美经验的表述 | 第24-26页 |
| 二、被撕碎的地方性审美经验与跨时空的审美对话 | 第26-29页 |
| 第三节 多民族审美认同的“幻象性” | 第29-33页 |
| 一、审美认同的幻象：现代与传统的叠合 | 第29-30页 |
| 二、多民族审美认同的话语实践：政府与民间的合谋 | 第30-31页 |
| 三、多民族审美认同的“幻象性”：跨越时空的铜鼓之路 | 第31-33页 |
| 小结 | 第33-35页 |
| 第二章 跨文化的多民族审美认同 | 第35-44页 |
| 第一节 从壮族传统审美文化建构出来的审美认同 | 第35-38页 |
| 一、美丽的民族形象：色彩斑斓的壮锦 | 第35-36页 |
| 二、审美形象的建构：壮族审美文化的凸显 | 第36-37页 |
| 三、审美认同的传统建构：壮锦符号的文化韵味 | 第37-38页 |
| 第二节 从壮族当代审美文化建构出来的审美认同 | 第38-40页 |
| 一、审美形象的去民族化与审美形象的再民族化 | 第38-39页 |
| 二、审美认同的反思与文化认同的自觉 | 第39页 |
| 三、审美认同的当代建构：壮族审美文化的整合 | 第39-40页 |
| 第三节 从多民族审美文化的整合到“多民族审美认同”的建构 | 第40-42页 |
| 一、壮族审美文化的洋溢 | 第40页 |
| 二、多民族审美文化的整合 | 第40-41页 |
| 三、多民族审美认同的建构 | 第41-42页 |
| 小结 | 第42-44页 |
| 第三章 跨地域的多民族审美认同 | 第44-51页 |
| 第一节 此岸与彼岸的互联 | 第44-46页 |
| 一、古韵悠扬：风雨桥的古典美 | 第44-45页 |
| 二、新奇典雅：风雨桥的现代美 | 第45-46页 |
| 第二节 文化传播中的审美认同 | 第46-48页 |
| 一、风雨桥的整体传播 | 第46-47页 |
| 二、风雨桥的分支传播 | 第47-48页 |
| 第三节 多民族审美认同的民族性、继承性、创新性 | 第48-50页 |
| 一、多民族审美认同的民族性 | 第48-49页 |
| 二、多民族审美认同的继承性、创新性 | 第49-50页 |
| 小结 | 第50-51页 |
| 结语 | 第51-54页 |
| 一、多民族审美文化的共基性 | 第51页 |
| 二、多民族审美文化的共通性 | 第51-52页 |
| 三、多民族审美文化的共趋性 | 第52-54页 |
| 附录 | 第54-76页 |
| 参考文献 | 第76-80页 |
| 后记 | 第80-82页 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 | 第82页 |