| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5页 |
| 1 引言 | 第8-16页 |
| 1.1 选题依据 | 第8-9页 |
| 1.2 国内外研究现状 | 第9-11页 |
| 1.2.1 国外研究现状 | 第9-10页 |
| 1.2.2 国内研究现状 | 第10-11页 |
| 1.2.3 研究述评 | 第11页 |
| 1.3 研究对象和方法 | 第11-12页 |
| 1.3.1 研究对象 | 第11页 |
| 1.3.2 研究方法 | 第11-12页 |
| 1.4 研究意义 | 第12-13页 |
| 1.4.1 理论意义 | 第12页 |
| 1.4.2 实践意义 | 第12-13页 |
| 1.5 研究思路及创新点 | 第13-16页 |
| 1.5.1 研究思路 | 第13-15页 |
| 1.5.2 研究的创新点 | 第15-16页 |
| 2 相关概念及理论基础 | 第16-28页 |
| 2.1 相关概念 | 第16-17页 |
| 2.1.1 古典芭蕾的概念 | 第16页 |
| 2.1.2 古典芭蕾基训的概念 | 第16页 |
| 2.1.3 柔韧素质的概念 | 第16-17页 |
| 2.2 古典芭蕾基训的课堂组成及其训练特点和意义 | 第17-21页 |
| 2.2.1 古典芭蕾基训的课堂组成 | 第17-19页 |
| 2.2.2 古典芭蕾基训的特点 | 第19-20页 |
| 2.2.3 古典芭蕾基训的意义 | 第20-21页 |
| 2.3 柔韧素质的影响因素及其在舞蹈表演中的意义 | 第21-27页 |
| 2.3.1 影响柔韧素质的因素 | 第21-23页 |
| 2.3.2 柔韧素质在舞蹈表演中的意义 | 第23-24页 |
| 2.3.3 柔韧能力的敏感发展期 | 第24-25页 |
| 2.3.4 影响柔韧素质的可训练因素 | 第25-27页 |
| 2.4 舞蹈表演对演员柔韧素质的要求 | 第27-28页 |
| 2.4.1 基本舞蹈动作对演员柔韧素质的要求 | 第27页 |
| 2.4.2 特有难度动作对演员柔韧素质的要求 | 第27-28页 |
| 3 研究结果与分析 | 第28-33页 |
| 3.1 古典芭蕾基训课的主要内容及主要动作元素要求 | 第28-30页 |
| 3.1.1 古典芭蕾基训课的主要内容 | 第28页 |
| 3.1.2 古典芭蕾基训主要动作元素要求 | 第28-30页 |
| 3.2 古典芭蕾基训课对柔韧素质训练的特征分析 | 第30页 |
| 3.3 古典芭蕾基训课对舞蹈专业学生柔韧素质的影响 | 第30-31页 |
| 3.4 古典芭蕾基训对舞蹈专业学生柔韧素质的促进作用 | 第31页 |
| 3.5 古典芭蕾基训柔韧训练注意事项 | 第31-33页 |
| 3.5.1 加强柔韧素质训练的科学性、系统性 | 第31-32页 |
| 3.5.2 在柔韧素质练习中要采用动静结合的方法 | 第32页 |
| 3.5.3 发展柔韧性应与力量能力发展相结合 | 第32-33页 |
| 4 研究结论与思考 | 第33-36页 |
| 4.1 研究结论 | 第33-34页 |
| 4.1.1 身体形态方面的积极作用 | 第33页 |
| 4.1.2 柔韧素质显著性的提高 | 第33页 |
| 4.1.3 柔韧性训练在舞蹈教学中的作用 | 第33-34页 |
| 4.2 相关思考 | 第34-36页 |
| 4.2.1 对舞蹈专业学生实施古典芭蕾基训存在的问题 | 第34-35页 |
| 4.2.2 存在问题解决方案的多元化设想 | 第35-36页 |
| 5 古典芭蕾基训提升舞蹈专业学生柔韧素质的具体对策 | 第36-43页 |
| 5.1 古典芭蕾基训中柔韧性训练内容的设计原则 | 第36页 |
| 5.1.1 整体性与目的性 | 第36页 |
| 5.1.2 规范性与系统性 | 第36页 |
| 5.2 古典芭蕾基训中柔韧性训练的具体方法 | 第36-41页 |
| 5.2.1 掌握规范的柔韧性训练过程 | 第37-39页 |
| 5.2.2 选择和利用正确的教学方法 | 第39-41页 |
| 5.3 合理建议 | 第41-43页 |
| 5.3.1 对舞蹈专业教师的建议 | 第41页 |
| 5.3.2 对舞蹈专业学生的建议 | 第41-42页 |
| 5.3.3 对舞蹈专业研究者的建议 | 第42-43页 |
| 结语 | 第43-44页 |
| 参考文献 | 第44-46页 |
| 致谢 | 第46-47页 |
| 在校期间科研成果 | 第47页 |
