莫什科夫斯基《西班牙舞曲》研究
| 中文摘要 | 第1-4页 |
| 英文摘要 | 第4-5页 |
| 目录 | 第5-7页 |
| 引言 | 第7-9页 |
| 1 莫什科夫斯基生平与创作风格 | 第9-13页 |
| ·莫什科夫斯基生平简介 | 第9-10页 |
| ·莫什科夫斯基钢琴作品的创作风格 | 第10-13页 |
| ·音乐性与技术性的完美统一 | 第10-11页 |
| ·戏剧性力度对比的发展与高潮 | 第11-12页 |
| ·丰富的音色变化以及多样化的触键方式 | 第12-13页 |
| 2 莫什科夫斯基音乐创作的时代背景 | 第13-17页 |
| ·历史背景 | 第13-14页 |
| ·音乐风格特征 | 第14-15页 |
| ·炫技性 | 第14页 |
| ·移情性 | 第14页 |
| ·民族性 | 第14-15页 |
| ·标题性 | 第15页 |
| ·西班牙音乐的发展史 | 第15-17页 |
| 3 《西班牙舞曲》作品分析 | 第17-34页 |
| ·《西班牙舞曲》的乐曲分析 | 第17-28页 |
| ·第一首 | 第17-18页 |
| ·第二首 | 第18-21页 |
| ·第三首 | 第21-23页 |
| ·第四首 | 第23-24页 |
| ·第五首 | 第24-28页 |
| ·《西班牙舞曲》创作手法的具体分析 | 第28-34页 |
| ·旋律分析 | 第28-30页 |
| ·节奏特征 | 第30-31页 |
| ·和声调性特征 | 第31-32页 |
| ·伴奏音型特征 | 第32-33页 |
| ·曲式结构安排 | 第33-34页 |
| 4 《西班牙舞曲》的钢琴演奏研究 | 第34-44页 |
| ·各类音型弹奏法 | 第34-38页 |
| ·三种基本奏法 | 第34-35页 |
| ·八度的弹奏 | 第35页 |
| ·和弦的演奏 | 第35-36页 |
| ·远距离跳跃 | 第36页 |
| ·双音的弹奏 | 第36-37页 |
| ·跳跃的双手 | 第37-38页 |
| ·触键和音色 | 第38-40页 |
| ·速度的把握 | 第40-42页 |
| ·力度的把握 | 第42页 |
| ·踏板的运用 | 第42-44页 |
| 5 《西班牙舞曲》四手联弹版本演奏提示 | 第44-47页 |
| ·各自声部的独奏练习 | 第44页 |
| ·合奏双方对乐曲的整体把握 | 第44页 |
| ·合奏的技术技巧 | 第44-47页 |
| ·乐句起止的合奏方法 | 第44-45页 |
| ·乐句内部的处理 | 第45页 |
| ·如何做到平衡 | 第45页 |
| ·踏板的合理安排 | 第45-47页 |
| 结论 | 第47-48页 |
| 参考文献 | 第48-50页 |
| 致谢 | 第50-51页 |
| 在读期间公开发表论文(著)及科研情况 | 第51页 |
