| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 引言 | 第7-8页 |
| 一、油画艺术的文化意义 | 第8-12页 |
| （一）作为一种文化现象的油画 | 第8-9页 |
| （二）象征油画艺术的历史溯源 | 第9-12页 |
| 二、象征的文化涵义与其表现形式 | 第12-29页 |
| （一）象征的文化涵义 | 第12-16页 |
| 1.象征的含义 | 第12页 |
| 2.从表现形式到派别形成 | 第12-14页 |
| 3.由象而征是人类的“通约” | 第14-16页 |
| （二）形象的象征性 | 第16-19页 |
| 1.原始洞窟的轮廓形象——巫术祈祝中的古拙、神秘 | 第16-17页 |
| 2.中世纪宗教画的轮廓形象——上帝光环下的呆板、僵化 | 第17页 |
| 3.文艺复兴时期的轮廓形象——崇尚人文精神的完整、优美 | 第17-18页 |
| 4.巴洛克时期的形象特点——故作声势的怪异、离奇 | 第18页 |
| 5.荷兰小型画派的轮廓特点——恬静乡村的质朴、厚重 | 第18页 |
| 6.十九世纪到二十世纪的轮廓——模糊与消失的形象 | 第18-19页 |
| （三）材质的象征性 | 第19-22页 |
| 1.油画材料制作和性能特点——科学文化精神的驱引和世俗感官的沉溺 | 第20-21页 |
| 2.油画作品的制作——西方油画中技法层层覆盖体现出逻辑哲学“穷理精神”和现代科技的“开拓意识” | 第21-22页 |
| （四）色彩的象征性 | 第22-25页 |
| 1.不同文化语境下的色彩情感含义 | 第22-24页 |
| 2.色彩是艺术家情感浓缩成的象征符号 | 第24-25页 |
| （五）题材的象征性 | 第25-27页 |
| 1.自画像达芬奇和梵高 | 第25-26页 |
| 2.风景画：巴比松画派和安塞姆·基弗 | 第26-27页 |
| （六）风格的象征性 | 第27-29页 |
| 1.奥地利分离派的“装饰风” | 第28页 |
| 2.蒙德里安的“冷抽象” | 第28-29页 |
| 三、象征语言的民族回归 | 第29-32页 |
| （一）文化现代主义的反思 | 第29-30页 |
| （二）民族主义油画在现代文化语境中的应对策略 | 第30-32页 |
| 结语 | 第32-33页 |
| 参考文献 | 第33-34页 |
| 后记 | 第34页 |
