经典中的流行--论歌剧《卡门》的艺术特色及其对中国当代歌剧创作的启示
| 内容摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 目录 | 第5-7页 |
| 绪论 | 第7-15页 |
| 一、研究目的与意义 | 第7-8页 |
| 二、研究现状与资料准备 | 第8-9页 |
| 三、相关概念界说 | 第9-15页 |
| 第一章 歌剧《卡门》文学基础论 | 第15-28页 |
| 第一节 小说《卡门》的文学经典性 | 第15-18页 |
| 一、思想内容的进步性 | 第15-16页 |
| 二、文学形象的鲜明性 | 第16-17页 |
| 三、艺术手法的新颖性 | 第17-18页 |
| 第二节 剧本《卡门》的经典性改编 | 第18-28页 |
| 一、戏剧冲突主次分明 | 第18-19页 |
| 二、人物设置增删得当 | 第19-21页 |
| 三、情节发展曲折生动 | 第21-22页 |
| 四、高潮营造环环相扣 | 第22-25页 |
| 五、场面布局丰富有序 | 第25-26页 |
| 六、歌唱对白衔接自然 | 第26-28页 |
| 第二章 歌剧《卡门》经典论 | 第28-43页 |
| 第一节 音乐与戏剧的有机结合 | 第28-37页 |
| 一、序曲的戏剧功能 | 第28-31页 |
| 二、“悲剧”动机的贯穿运用 | 第31-33页 |
| 三、咏叹调的戏剧功能 | 第33-34页 |
| 四、重唱的戏剧功能 | 第34-35页 |
| 五、合唱的戏剧功能 | 第35-36页 |
| 六、乐队音乐的戏剧性功能 | 第36-37页 |
| 第二节 鲜明可感的歌剧形象 | 第37-40页 |
| 一、卡门形象 | 第37-38页 |
| 二、霍塞形象 | 第38-39页 |
| 三、斗牛士形象 | 第39-40页 |
| 四、米凯拉形象 | 第40页 |
| 第三节 堪称经典的歌剧分曲 | 第40-43页 |
| 一、《花之歌》 | 第41页 |
| 二、《米凯拉咏叹调》 | 第41-42页 |
| 三、间奏曲 | 第42-43页 |
| 第三章 歌剧《卡门》流行论 | 第43-58页 |
| 第一节 雅俗共赏的天才旋律 | 第43-46页 |
| 一、《哈巴涅拉舞曲》 | 第43-44页 |
| 二、《斗牛士之歌》 | 第44-45页 |
| 三、间奏曲 | 第45-46页 |
| 第二节 通俗易懂的歌剧语言 | 第46-51页 |
| 一、歌剧结构语言 | 第46-47页 |
| 二、歌剧场面语言 | 第47-48页 |
| 三、旋律语言 | 第48-49页 |
| 四、和声语言 | 第49-50页 |
| 五、配器语言 | 第50-51页 |
| 第三节 色彩斑斓的异国情调 | 第51-54页 |
| 一、异国题材 | 第51-52页 |
| 二、异国场景 | 第52-53页 |
| 三、异国音调 | 第53-54页 |
| 四、异国舞蹈 | 第54页 |
| 第四节 其他流行因素 | 第54-58页 |
| 一、人性价值:在超时空中获得永恒 | 第54-55页 |
| 二、美学趣味:在超时尚中获得流行 | 第55-58页 |
| 结语 | 第58-60页 |
| 致谢 | 第60-61页 |
| 参考文献 | 第61-64页 |
| 附录一 | 第64-66页 |
| 附录二 | 第66页 |
