| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5-6页 |
| 引言 | 第10-11页 |
| 第一章 勃拉姆斯及其钢琴作品概述 | 第11-19页 |
| 第一节 作曲家简介 | 第11-14页 |
| 一、勃拉姆斯的生平和创作历程 | 第11-12页 |
| 二、勃拉姆斯的历史地位及音乐风格 | 第12-14页 |
| 第二节 勃拉姆斯钢琴作品简介 | 第14-17页 |
| 一、勃拉姆斯钢琴创作的四个时期 | 第14-16页 |
| 二、勃拉姆斯的钢琴音乐风格概述 | 第16-17页 |
| 第三节 简述作品(OP.116——119 号) | 第17-19页 |
| 一、晚期小品的创钢琴作背景及风格特征 | 第17-18页 |
| 二、作品结构简表 | 第18-19页 |
| 第二章 勃拉姆斯作品OP.116-119中的和声语汇分析 | 第19-43页 |
| 第一节 和弦的使用 | 第19-22页 |
| 一、减七和弦的大胆使用 | 第19-21页 |
| 二、小七度音的点缀式应用 | 第21页 |
| 三、“维也纳和弦”的强调 | 第21-22页 |
| 第二节 和声进行 | 第22-28页 |
| 一、突出根音持续音的调性感 | 第22-24页 |
| 二、表现功能反向进行的意外感 | 第24-25页 |
| 三、体现半音化和声进行的破茧力量 | 第25-28页 |
| （一）离调式的半音化和声进行 | 第25-26页 |
| （二）变音式的半音化和声进行 | 第26-27页 |
| （三）同主音调式交替的半音化和声进行 | 第27-28页 |
| 第三节 终止式的处理与表现 | 第28-31页 |
| 一、复合和声手法转调的相对稳定 | 第28-29页 |
| 二、终止进行反复手法的结束期待感 | 第29-30页 |
| 三、弱化终止手法的主到属和声思维 | 第30-31页 |
| 第四节 和声织体的运用 | 第31-33页 |
| 一、规范的和弦式织体 | 第31-33页 |
| 二、厚重的低音式织体 | 第33页 |
| 第五节 调式中的和声特点 | 第33-37页 |
| 一、调性对置特点 | 第34-35页 |
| 二、调式交替特色 | 第35-37页 |
| 第六节 和声框架内的复调及对位手法 | 第37-43页 |
| 一、和声化的对位 | 第37-38页 |
| 二、卡农式模仿 | 第38-39页 |
| 三、变化模仿 | 第39-40页 |
| 四、卡农式模进 | 第40页 |
| 五、同步倒影 | 第40-41页 |
| 六、固定动机式的变奏手法 | 第41-43页 |
| 第三章 勃拉姆斯作品OP.116-119的其他技法特点分析 | 第43-54页 |
| 第一节 节奏的特点 | 第43-48页 |
| 一、节奏特色 | 第43-48页 |
| （一）和声特色的节奏 | 第43-44页 |
| （二）三对二的赫米奥拉式节奏 | 第44-46页 |
| （三）切分节奏 | 第46-48页 |
| 第二节 音响色彩及旋律特色 | 第48-54页 |
| 一、音响色彩 | 第48-50页 |
| 二、旋律特色 | 第50-54页 |
| 第四章 作品 116-119 的艺术特色及价值 | 第54-57页 |
| 第一节 作品op.116-119的艺术特色 | 第54-55页 |
| 第二节 作品op.116-119的地位与价值 | 第55-57页 |
| 结语 | 第57-58页 |
| 参考文献 | 第58-62页 |
| 致谢 | 第62页 |