“徐蒋”写实人物画体系研究
| 摘要 | 第5-6页 |
| abstract | 第6-7页 |
| 引言 | 第11-16页 |
| 一、研究的目的与意义 | 第11-12页 |
| (一)理论研究价值 | 第11-12页 |
| (二)实践研究价值 | 第12页 |
| 二、文献综述 | 第12-13页 |
| 三、研究方法 | 第13-14页 |
| (一)分析归纳法： | 第13页 |
| (二)比较研究法： | 第13-14页 |
| (三)文献研究法 | 第14页 |
| (四)图像研究法 | 第14页 |
| (五)综合研究法 | 第14页 |
| 四、研究难点及创新点 | 第14-15页 |
| 五、相关概念界定 | 第15-16页 |
| 第一章 “徐蒋”写实人物画概念辨析 | 第16-25页 |
| 第一节 “徐蒋”写实人物画的概念 | 第16-18页 |
| 第一,追求真善美的艺术价值观 | 第16-17页 |
| 第二,关注人生的创作观和形神兼备的美学观 | 第17-18页 |
| 第三,“徐蒋”写实人物画体系“西为中用”的原则 | 第18页 |
| 第二节 “徐蒋”写实人物画与西方写实人物画的区别 | 第18-20页 |
| 第三节 “徐蒋”写实人物画与中国传统人物画的区别 | 第20-24页 |
| 一、与传统人物画的区别 | 第20-21页 |
| 二、与传统文人画范畴中人物画的区别 | 第21-24页 |
| 本章小结 | 第24-25页 |
| 第二章 “徐蒋”写实人物画的发源与发展 | 第25-58页 |
| 第一节 “徐蒋”写实人物画的发源 | 第25-31页 |
| 一、“徐蒋”写实人物画发源的社会背景 | 第25-27页 |
| 二、人物画革新的时代需求 | 第27-29页 |
| 三、西方写实造型体系的优势 | 第29-31页 |
| 四、徐悲鸿引入西方写实造型体系 | 第31页 |
| 第二节 “徐蒋”写实人物画体系的发展 | 第31-57页 |
| 一、徐悲鸿改良中国画理论及代表作品 | 第31-38页 |
| 二、蒋兆和对徐悲鸿理论的继承与发展及代表作品 | 第38-46页 |
| 三、“徐蒋”之后代表性画家的探索及代表作品 | 第46-51页 |
| 四、“徐蒋”写实人物画体系的理论与教学 | 第51-57页 |
| 本章小结 | 第57-58页 |
| 第三章 “徐蒋”写实人物画造型研究 | 第58-79页 |
| 第一节 写实造型基础的认知 | 第58-63页 |
| 一、骨骼肌肉形体 | 第58-60页 |
| 二、比例空间透视 | 第60-63页 |
| 第二节 写实造型的主观把握 | 第63-69页 |
| 一、以形写神、形神兼备的原则 | 第63-64页 |
| 二、强化与夸张的适度性原则 | 第64-65页 |
| 三、平面的形与立体的型体的认知转化 | 第65-66页 |
| 四、多种造型方式的借鉴与吸收 | 第66-69页 |
| 第三节 写实造型向线造型的转化 | 第69-72页 |
| 一、以线造型的原则要求 | 第69-70页 |
| 二、立体造型中线条形态的提炼 | 第70-72页 |
| 第四节 线造型语言的本体研究 | 第72-78页 |
| 一、线条形态研究 | 第72-75页 |
| 三、线质的研究 | 第75-76页 |
| 四、线的组织方式的研究 | 第76-78页 |
| 本章小结 | 第78-79页 |
| 第四章 “徐蒋”写实人物画笔墨研究 | 第79-93页 |
| 第一节 笔墨思维的建立 | 第79-80页 |
| 一、笔墨基本因素的认知 | 第79-80页 |
| 二、物象属性与笔墨表现的对应关系 | 第80页 |
| 第二节 写实造型与笔墨语言的结合 | 第80-84页 |
| 一、去“光影化”的基本要求 | 第80-82页 |
| 二、“高染”、“低染”的启示 | 第82页 |
| 三、抽象笔墨因素与具象造型的暗和 | 第82-84页 |
| 第三节 笔墨语言本体研究 | 第84-90页 |
| 一、笔墨结构的建立 | 第84-85页 |
| 二、笔墨品质的提升 | 第85-86页 |
| 三、花鸟画笔墨语言的启示 | 第86-88页 |
| 四、山水画笔墨语言的启示 | 第88-90页 |
| 第四节 笔墨语言样式的丰富性与多样性探索 | 第90-92页 |
| 本章小结 | 第92-93页 |
| 第五章 “徐蒋”写实人物画画面构成研究 | 第93-99页 |
| 第一节 黑白灰构成因素 | 第93-96页 |
| 一、黑白灰原理 | 第93-94页 |
| 二、黑白灰分布 | 第94-96页 |
| 第二节 色彩构成因素 | 第96-98页 |
| 一、色彩纯度、明度 | 第96-97页 |
| 二、中国画的用色特点 | 第97-98页 |
| 本章小结 | 第98-99页 |
| 第六章 “徐蒋”写实人物画写生和创作研究 | 第99-115页 |
| 第一节 写生训练 | 第99-103页 |
| 一、写生的价值与意义 | 第99-100页 |
| 二、写生的方式与方法 | 第100-103页 |
| 第二节 创作的核心与价值 | 第103-106页 |
| 一、关注与反映现实生活、体现时代精神 | 第103-104页 |
| 二、注重生活体验、注重情感表达与思想表达 | 第104-106页 |
| 第三节 创作思维的构建与梳理 | 第106-108页 |
| 一、创作并非人物形象的简单堆砌 | 第106-107页 |
| 二、文学修养对创作思维的启示 | 第107-108页 |
| 第四节 几种常见的创作方法 | 第108-113页 |
| 一、现实主义创作方法 | 第108-111页 |
| 二、浪漫主义创作方法 | 第111-113页 |
| 本章小结 | 第113-115页 |
| 总结 | 第115-116页 |
| 附录 | 第116-120页 |
| 一、图片索引 | 第116-120页 |
| 参考文献 | 第120-125页 |
| 在校期间发表的论文、科研成果等 | 第125-126页 |
| 致谢 | 第126-127页 |
