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“凹凸造型体系”初探--以敦煌莫高窟壁画凹凸法为中心展开

摘要第1-4页
summary第4-8页
绪论第8-15页
   ·论文选题的理由及问题的提出第8-12页
   ·异域绘画研究状况略述第12-13页
   ·对相关概念的界定第13-15页
第一章 敦煌莫高窟壁画“凹凸法”造型第15-56页
   ·国内外对敦煌莫高窟壁画“凹凸法”研究综述第15-18页
   ·敦煌莫高窟壁画“凹凸法”及其造型特征第18-29页
     ·敦煌壁画早期的造型特征(北凉、北魏、西魏、北周)第20-24页
     ·敦煌壁画的三种造型样式第24-26页
     ·敦煌艺术造型反映的现量观第26-29页
   ·敦煌莫高窟壁画“凹凸法”造型的异域背景概述第29-44页
     ·希腊绘画立体光影造型体现第29-32页
     ·健陀罗艺术造型特征第32-36页
     ·印度阿旃托石窟壁画“凹凸法”第36-40页
     ·新疆石窟壁画“凹凸法”遗存第40-44页
   ·敦煌莫高窟壁画“凹凸法”造型的本土背景概述第44-53页
     ·秦汉时期绘画的造型特征概述第44-46页
     ·东汉时期画像石的空间造型第46-50页
     ·敦煌莫高窟壁画的中原魏晋传统第50-53页
 小结第53-55页
 附图:古印度(天竺)佛教出现之后的东西方艺术传播示意图第55-56页
第二章 “凹凸造型体系”标志第56-73页
   ·张僧繇的“凹凸花”第56-62页
     ·印度“平面法”造型及影响概述第56-57页
     ·张僧繇的“凹凸法”与“天竺遗法”关系第57-59页
     ·张僧繇的“写生”实践第59-60页
     ·张僧繇与青绿山水第60-62页
   ·尉迟乙僧——直接运用西域的“凹凸法”的画家第62-67页
     ·尉迟乙僧的“凹凸造型”第62-64页
     ·尉迟乙僧的“铁线描”与技术运用第64-65页
     ·“铁线描”在凹凸造型体系演变上下文中起到了重要作用第65-66页
  小结第66-67页
   ·唐代敦煌壁画的“凹凸造型”第67-71页
   ·盛唐:“凹凸造型体系”形成的标志第71-73页
第三章 “凹凸造型体系”嬗变特征第73-97页
   ·“凹凸造型”作为绘画理论体系而存在第73-76页
   ·凹凸造型观念的异域绘画观第76-82页
     ·印度“六支”与“六法”第76-77页
     ·用“凹凸造型”观谈“六法”第77-79页
     ·关于“形神”的造型观第79-82页
   ·五代至两宋之际凹凸造型体系的理论基础是写生观第82-87页
     ·宋代没骨写生画第82-84页
     ·“写生”释义第84-85页
     ·凹凸与没骨的关系第85-87页
     ·“凹凸造型”的笔墨表现特征略述第87-93页
     ·文人画色彩的转向第87-89页
     ·“凹凸造型”中的笔墨体现第89-93页
   ·民间美术的研究视角为“凹凸造型体系”的存在提供佐证第93-97页
第四章 “凹凸造型体系”嬗变过程中的文化因素及特征第97-129页
   ·中国传统绘画技术“现量”的文化成因第97-105页
     ·“满则覆,中则正,虚则敧”第97-101页
     ·“立象以尽意”第101-105页
     ·从艺术自律“探讨凹凸造型体系”特征第105-111页
     ·“现量”第105页
     ·客体物象再现第105-107页
     ·图像沿袭第107-109页
     ·心理图像再现第109-111页
   ·“凹凸造型体系”是“客观形”与“主观形”的中间状态第111-115页
     ·“凹凸造型体系”的呈现规律第111-112页
     ·从造型问题探讨“凹凸造型体系”呈现特征第112-115页
   ·西方画家对“客观形”的探求第115-120页
   ·“凹凸造型体系”风格嬗变的物质属性探析第120-126页
     ·绘画材料与风格的关联性第120-121页
     ·材料认识之下的绘画风格体现第121-123页
     ·用“油”的绘画历史第123-126页
   ·画家个人“技能”在艺术图式传播中的作用第126-129页
第五章 “凹凸造型体系”的当下思考第129-132页
结语第132-135页
参考文献第135-140页
致谢第140页

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