| 摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-11页 |
| 第一章 绪论 | 第11-22页 |
| ·选题背景及意义 | 第11-13页 |
| ·选题背景 | 第11-12页 |
| ·选题意义 | 第12-13页 |
| ·文献综述 | 第13-18页 |
| ·国外对服装表演艺术的研究现状 | 第13-14页 |
| ·国内对服装表演的研究现状 | 第14-16页 |
| ·国外对于视觉文化传播的研究著作 | 第16页 |
| ·国内对视觉文化传播的研究现状 | 第16-18页 |
| ·研究思路和方法 | 第18-21页 |
| ·研究思路 | 第18-20页 |
| ·研究方法 | 第20-21页 |
| ·本章小结 | 第21-22页 |
| 第二章 视觉文化传播趋势下服装表演艺术的形成与发展 | 第22-31页 |
| ·概念 | 第22-23页 |
| ·服装表演艺术 | 第22页 |
| ·视觉文化传播 | 第22-23页 |
| ·视觉文化传播趋势下服装表演艺术的形成 | 第23-25页 |
| ·视觉静态展示—玩偶时代 | 第23-24页 |
| ·视觉动态展示—真人模特 | 第24-25页 |
| ·视觉文化传播趋势下服装表演艺术的发展 | 第25-27页 |
| ·西方服装表演艺术的发展 | 第25-26页 |
| ·我国服装表演艺术的发展 | 第26-27页 |
| ·视觉文化传播趋势下服装表演艺术的现状 | 第27-30页 |
| ·服装表演艺术种类多样化 | 第27-28页 |
| ·科技技术下的服装表演艺术 | 第28-30页 |
| ·本章小结 | 第30-31页 |
| 第三章 服装表演艺术的视觉文化传播的表现 | 第31-39页 |
| ·服装表演艺术的视觉文化传播的主体表现 | 第31-35页 |
| ·传播主体----服装表演者 | 第31页 |
| ·传播主体的形象与视觉刺激 | 第31-33页 |
| ·传播主体的肢体与视觉媒介 | 第33-35页 |
| ·服装表演艺术的视觉文化传播的客体表现 | 第35-38页 |
| ·传播客体----审美受众 | 第35页 |
| ·传播客体的情感与视觉说服 | 第35-37页 |
| ·传播客体的接受与视觉消费 | 第37-38页 |
| ·本章小结 | 第38-39页 |
| 第四章 服装表演艺术的视觉文化传播的特征及载体 | 第39-52页 |
| ·服装表演艺术的视觉文化传播特征 | 第39-44页 |
| ·符号性 | 第39-41页 |
| ·感知性 | 第41-43页 |
| ·时效性 | 第43-44页 |
| ·服装表演艺术的视觉文化传播载体 | 第44-51页 |
| ·肢体表情 | 第44-46页 |
| ·服装服饰 | 第46-47页 |
| ·舞台氛围 | 第47-50页 |
| ·大众媒体 | 第50-51页 |
| ·本章小结 | 第51-52页 |
| 第五章 服装表演艺术的视觉文化传播的效果分析 | 第52-62页 |
| ·服装表演艺术对产业及品牌的推动与塑造：以“皮尔·卡丹”为例 | 第52-57页 |
| ·对品牌的塑造 | 第52-54页 |
| ·对产业的推动 | 第54-57页 |
| ·服装表演艺术对民族文化及时尚趋势的弘扬与引导：以“中国国际时装周”为例 | 第57-61页 |
| ·对民族文化的弘扬 | 第57-59页 |
| ·对时尚趋势的引导 | 第59-61页 |
| ·本章小结 | 第61-62页 |
| 第六章 服装表演艺术的视觉文化传播下的反思与启示 | 第62-66页 |
| ·电子技术将带来服装表演艺术视觉文化传播的新变革 | 第62-64页 |
| ·传播载体的扩大化将促成服装表演艺术的新转变 | 第64-65页 |
| ·本章小结 | 第65-66页 |
| 结语 | 第66-68页 |
| 参考文献 | 第68-72页 |
| 攻读硕士学位期间取得的研究成果 | 第72-73页 |
| 致谢 | 第73-75页 |
| 附件 | 第75页 |
