| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-7页 |
| 前言 | 第7-8页 |
| 第一章 肖邦《玛祖卡》与傅聪在钢琴界中的地位 | 第8-11页 |
| ·肖邦《玛祖卡》的演奏难度 | 第8-10页 |
| ·难度之一：玛祖卡舞曲类别复杂，节奏多变 | 第8页 |
| ·难度之二：肖邦的《玛祖卡》结构短小、意蕴丰富 | 第8-9页 |
| ·难度之三：须在肖邦总体风格中把握《玛祖卡》的分寸 | 第9-10页 |
| ·傅聪在演奏肖邦《玛祖卡》上取得的成就 | 第10-11页 |
| 第二章 傅聪与诸钢琴家演奏肖邦《玛祖卡》的版本比较 | 第11-19页 |
| ·版本选择 | 第11-12页 |
| ·版本比较 | 第12-19页 |
| ·聆听比较 | 第12页 |
| ·基于音响的时间数据比较 | 第12-19页 |
| ·Op.30 之4 的时间/小节曲线比较 | 第12-15页 |
| ·Op.33 之4 的时间/节拍曲线比较 | 第15-19页 |
| 第三章 时间变化与傅聪演奏的肖邦《玛祖卡》 | 第19-41页 |
| ·音符时值与时间调整 | 第20-27页 |
| ·旋律性段落中的”长长短短”原则 | 第20-23页 |
| ·附点节奏与”长长短短”原则 | 第23-24页 |
| ·休止符——“听无音之音” | 第24-26页 |
| ·切音进入的时间调整 | 第26-27页 |
| ·节拍重音与时间调整 | 第27-32页 |
| ·重音在第一拍上的时间调整 | 第27-28页 |
| ·重音在第二拍上的时间调整 | 第28-30页 |
| ·重音在第三拍的时间调整 | 第30-32页 |
| ·和声设置与时间调整 | 第32-34页 |
| ·在密集的和声节奏中留出时间 | 第32-33页 |
| ·在连续的不稳定和声中压缩时间 | 第33-34页 |
| ·句式、结构与时间调整 | 第34-38页 |
| ·“借还”原则 | 第35页 |
| ·乐句和段落的“橄榄形”原则 | 第35-37页 |
| ·重复音型与时间变化 | 第37-38页 |
| ·渐强渐弱中的时间调整 | 第38-41页 |
| ·渐强与乐句和乐段的过渡 | 第39-40页 |
| ·渐强渐弱与乐句张弛 | 第40-41页 |
| 第四章 探傅聪演奏肖邦《玛祖卡》的“感觉” | 第41-46页 |
| ·以规范为前提的自由 | 第41-42页 |
| ·“肖邦就是我” | 第42-43页 |
| ·扎根中国文化 | 第43-46页 |
| ·中国诗歌的思维方式——小中见大 | 第44页 |
| ·中国绘画的思维方式——得意忘形 | 第44-45页 |
| ·中国民族音乐的思维方式——缓急相济 | 第45-46页 |
| 结语 | 第46-47页 |
| 致谢 | 第47页 |
| 参考文献 | 第47-50页 |