| 中文摘要 | 第3-4页 |
| 英文摘要 | 第4-7页 |
| 绪论 | 第7-10页 |
| 1 肖邦《平稳的行板与华丽的大波兰舞曲》op.22的创作特点 | 第10-12页 |
| 1.1 作品创作的特殊结构 | 第10页 |
| 1.2 引子的独立性 | 第10-12页 |
| 2 不同时期演奏家的演奏版本对比 | 第12-17页 |
| 2.1 “古典式”与“浪漫式”的处理 | 第12-15页 |
| 2.1.1 严谨与自由的行板音乐 | 第12-14页 |
| 2.1.2 庄严与亲和的“英雄形象” | 第14-15页 |
| 2.2 演奏技法的不同解决方式 | 第15-17页 |
| 2.2.1 波兰舞曲节奏型的不同演绎 | 第15-16页 |
| 2.2.2 大跨度音程技术的解决 | 第16-17页 |
| 3 博采众长后的实际演奏心得 | 第17-27页 |
| 3.1 肢体动作的辅助性作用 | 第17-21页 |
| 3.1.1 视觉上增加音的延展性 | 第17-19页 |
| 3.1.2 肢体动作对触键音色的影响 | 第19-20页 |
| 3.1.3 利用肢体动作表达音乐意境 | 第20-21页 |
| 3.2 技术难点的解决方式及练习方法 | 第21-23页 |
| 3.2.1 双音连奏及和弦连接 | 第21-22页 |
| 3.2.2 一对多及三对四的复杂节奏型 | 第22-23页 |
| 3.3 音乐细节处理 | 第23-27页 |
| 3.3.1 多样化的处理方式 | 第23页 |
| 3.3.2 重要节点的节奏伸缩 | 第23-25页 |
| 3.3.3 相同音乐材料再现的音色变化 | 第25-27页 |
| 结语 | 第27-28页 |
| 参考文献 | 第28-30页 |
| 附录 | 第30-31页 |
| 致谢 | 第31页 |