“海派”竹笛艺术探论--以陆春龄、俞逊发及刘氏“七孔笛”为叙
| 摘要 | 第2-3页 |
| Abstract | 第3页 |
| 绪论 | 第6-11页 |
| 一、 本课题研究的目的、意义 | 第6-8页 |
| 二、 研究现状分析 | 第8-9页 |
| 三、 研究方法及创新点 | 第9-11页 |
| 第一章 丝竹神韵—“海派”竹笛艺术的奠基 | 第11-17页 |
| 第一节 陆春龄竹笛艺术生涯综述 | 第11-14页 |
| 第二节 陆春龄对“海派”竹笛艺术的奠基作用 | 第14-16页 |
| 小结 | 第16-17页 |
| 第二章 玉笛飞声—“海派”竹笛艺术的阐扬 | 第17-23页 |
| 第一节 “海派”竹笛艺术的成长 | 第17-18页 |
| 第二节 俞逊发对“海派”竹笛艺术的推动 | 第18-22页 |
| 一、 立足于对民间音乐乐曲的演奏和创编 | 第19页 |
| 二、 南北交融、不拘一格 | 第19-20页 |
| 三、 人文内涵、意义深远 | 第20-21页 |
| 四、 创新发明 | 第21页 |
| 五、 走向国际 | 第21-22页 |
| 小结 | 第22-23页 |
| 第三章 海纳百川—别派对“海派”竹笛艺术的融入 | 第23-32页 |
| 第一节 “浙派”竹笛艺术的融入 | 第23-26页 |
| 一、 “浙派”与“海派”竹笛艺术的异同 | 第24-25页 |
| 二、 “浙派”对“海派”竹笛艺术的融入 | 第25-26页 |
| 第二节 “皖派”竹笛艺术的融入 | 第26-31页 |
| 一、 “皖派”竹笛艺术略说 | 第26-28页 |
| 二、 刘正国竹笛艺术的“海派”渊源 | 第28-31页 |
| 小结 | 第31-32页 |
| 第四章 刘氏“七孔笛”对“海派”竹笛艺术的拓展 | 第32-56页 |
| 第一节 竹笛改良历程综述 | 第32-34页 |
| 第二节 刘氏“七孔笛”的创制原理 | 第34-36页 |
| 一、 保留传统、奇思妙想 | 第34-35页 |
| 二、 活尾设计、便于演奏 | 第35页 |
| 三、 立足传统音乐、发挥创新效益 | 第35-36页 |
| 第三节 刘氏“七孔笛”的演奏实践意义 | 第36-40页 |
| 一、 合奏实践 | 第37-38页 |
| 二、 独奏实践 | 第38-40页 |
| 第四节 刘氏“七孔笛”曲创作的多元性 | 第40-49页 |
| 一、 “七孔笛”曲的创新性 | 第40-41页 |
| 二、 “七孔笛”曲的本土性 | 第41-43页 |
| 三、 “七孔笛”曲的人文性 | 第43-46页 |
| 四、 “七孔笛”曲素材的互融性 | 第46-49页 |
| 第五节 刘氏“七孔笛”的传承与拓展意义 | 第49-55页 |
| 一、 开创了竹笛改制新思路 | 第49-50页 |
| 二、 刘氏“七孔笛”丰富了竹笛演奏技法 | 第50-52页 |
| 三、 体现出“海派”竹笛艺术特有的文化内涵 | 第52-53页 |
| 四、增强了教学与文化内涵的多元性 | 第53-55页 |
| 1、 教学内容的多元性 | 第54-55页 |
| 2、 文化内涵的多元性 | 第55页 |
| 小结 | 第55-56页 |
| 结语 | 第56-58页 |
| 参考文献 | 第58-61页 |
| 致谢 | 第61-62页 |
