摘要 | 第4-5页 |
ABSTRACT | 第5页 |
第一章 前言 | 第8-12页 |
1.1 课题背景 | 第8页 |
1.2 研究意义 | 第8-9页 |
1.3 研究动态与发展趋势 | 第9-10页 |
1.3.1 国内研究动态及发展趋势 | 第9页 |
1.3.2 国外研究动态及发展趋势 | 第9-10页 |
1.4 研究内容与方法 | 第10-12页 |
1.4.1 研究内容 | 第10页 |
1.4.2 研究方法 | 第10-12页 |
第二章 摇滚文化概述 | 第12-18页 |
2.1 摇滚文化的概念和嬗变 | 第12-14页 |
2.1.1 摇滚文化的概念 | 第12页 |
2.1.2 摇滚文化的嬗变 | 第12-14页 |
2.2 摇滚文化的表现形式 | 第14-16页 |
2.2.1 主要外在表现 | 第14-16页 |
2.2.2 主要内在表现 | 第16页 |
2.3 摇滚文化的发展现状 | 第16-18页 |
第三章 20世纪60—90年代摇滚风格的出现和演变 | 第18-29页 |
3.1 布鲁斯摇滚的着装风格及其表现形态 | 第18-20页 |
3.2 华丽摇滚的着装风格及其表现形态 | 第20-21页 |
3.3 朋克摇滚的着装风格及其表现形态 | 第21-23页 |
3.4 重金属摇滚的着装风格及其表现形态 | 第23-25页 |
3.5 另类摇滚的着装风格及其表现形态 | 第25-27页 |
3.6 英伦摇滚的着装风格及其表现形态 | 第27-29页 |
第四章 摇滚风格的当代演绎 | 第29-37页 |
4.1 摇滚风格服装流行发展的原因 | 第29-31页 |
4.1.1 社会思潮的变动和亚文化发展的直接推动作用 | 第29页 |
4.1.2 摇滚文化的外在表现形式的促进作用 | 第29页 |
4.1.3 主流时尚与摇滚风格的相互影响 | 第29-31页 |
4.2 摇滚风格服装的发展轨迹 | 第31-32页 |
4.3 摇滚风格在服装设计要素中的体现 | 第32-34页 |
4.3.1 款式造型 | 第33页 |
4.3.2 面料材质 | 第33页 |
4.3.3 色彩搭配 | 第33-34页 |
4.3.4 图案配饰 | 第34页 |
4.4 当代摇滚风格服装品牌实例 | 第34-37页 |
4.4.1 当代国内摇滚风格服装品牌实例 | 第34-35页 |
4.4.2 当代国外摇滚风格服装品牌实例 | 第35-37页 |
第五章 摇滚风格服装的设计探索与实践 | 第37-46页 |
5.1 调查研究 | 第37页 |
5.2 设计定位 | 第37-38页 |
5.2.1 市场定位 | 第37页 |
5.2.2 产品风格定位 | 第37-38页 |
5.3 设计构思 | 第38-41页 |
5.3.1 设计灵感来源 | 第38页 |
5.3.2 构思草图 | 第38-39页 |
5.3.3 设计方案确定 | 第39-41页 |
5.4 成衣制作及检查 | 第41-44页 |
5.5 设计总结 | 第44-46页 |
第六章 结论 | 第46-47页 |
第七章 展望 | 第47-48页 |
参考文献 | 第48-52页 |
致谢 | 第52-53页 |
附件 | 第53-59页 |