“惠山泥人彩塑”艺术形式与人文特点审视
| 中文摘要 | 第2-3页 |
| Abstract | 第3页 |
| 中文文摘 | 第4-6页 |
| 目录 | 第6-9页 |
| 绪论 | 第9-15页 |
| 一、课题缘起及研究目的 | 第9-10页 |
| 二、研究现状综述 | 第10-13页 |
| 三、研究思路及方法预设 | 第13-15页 |
| 第一章 概述 | 第15-25页 |
| 第一节 “惠山泥人彩塑”的历史渊源 | 第15-18页 |
| 一、“惠山泥人彩塑”的历史起源 | 第15-17页 |
| 二、“惠山泥人彩塑”的历史流变 | 第17-18页 |
| 第二节 “惠山泥人彩塑”的地域性特征 | 第18-19页 |
| 第三节 “惠山泥人彩塑”的主要种类与传承现状 | 第19-22页 |
| 一、“惠山泥人彩塑”的主要种类 | 第19-21页 |
| 二、“惠山泥人彩塑”的代表性传承人 | 第21-22页 |
| 第四节 “惠山泥人彩塑”的制作材料与工艺流程 | 第22-25页 |
| 一、“惠山泥人彩塑”的材料来源及特性 | 第22页 |
| 二、“惠山泥人彩塑”的工艺流程 | 第22-25页 |
| 第二章 “惠山泥人彩塑”艺术形式的发展 | 第25-31页 |
| 第一节 融合 | 第25-29页 |
| 一、与北方工艺的融合 | 第25-26页 |
| 二、与民间戏曲的融合 | 第26-28页 |
| 三、与绘画的融合 | 第28-29页 |
| 第二节 升华 | 第29-31页 |
| 一、功利性观念 | 第29-30页 |
| 二、审美意识 | 第30-31页 |
| 第三章 “惠山泥人彩塑”的艺术特征 | 第31-45页 |
| 第一节 “惠山泥人彩塑”的造型特征 | 第31-36页 |
| 一、“大阿福”为代表的“简满合一” | 第31-33页 |
| 二、“手捏戏文”为代表的“意象神情” | 第33-36页 |
| 第二节 “惠山泥人彩塑”的色彩特征 | 第36-40页 |
| 一、原色的典化运用 | 第36-37页 |
| 二、对比与和谐 | 第37-39页 |
| 三、互补与明快 | 第39-40页 |
| 第三节 “惠山泥人彩塑”的构图特征 | 第40-42页 |
| 一、几何式 | 第41页 |
| 二、平行式 | 第41页 |
| 三、密集式 | 第41-42页 |
| 第四节 “惠山泥人彩塑”的纹饰特征 | 第42-45页 |
| 第四章 “惠山泥人彩塑”的艺术价值 | 第45-53页 |
| 第一节 文化价值 | 第45-49页 |
| 一、历史文化价值 | 第45页 |
| 二、民俗文化价值 | 第45-49页 |
| 第二节 审美价值 | 第49-50页 |
| 一、自由的灵感创意 | 第49页 |
| 二、质朴的情感表达 | 第49-50页 |
| 第三节 娱教价值 | 第50-53页 |
| 一、娱乐功能 | 第50-51页 |
| 二、教化功能 | 第51-53页 |
| 第五章 “惠山泥人彩塑”的文化保护与发展取向 | 第53-59页 |
| 第一节 发展现状 | 第53页 |
| 第二节 存在的问题 | 第53-55页 |
| 一、传统风格的单一性 | 第54页 |
| 二、传承人的流失 | 第54页 |
| 三、原材料的稀缺 | 第54-55页 |
| 第三节 保护与继承 | 第55-57页 |
| 第四节 开拓与展望 | 第57-59页 |
| 结语 | 第59-61页 |
| 参考文献 | 第61-67页 |
| 致谢 | 第67页 |
