摘要 | 第5-6页 |
Abstract | 第6-7页 |
绪论 | 第12-35页 |
第一节 选题缘由与意义 | 第12-15页 |
一 选题缘由 | 第12-14页 |
二 研究意义 | 第14-15页 |
第二节 国内外研究现状 | 第15-25页 |
一 国内研究现状 | 第15-21页 |
二 国外研究现状 | 第21-25页 |
第三节 研究思路与论文框架 | 第25-28页 |
一 研究思路 | 第25-26页 |
二 论文框架 | 第26-28页 |
第四节 理论运用、研究方法与资料来源 | 第28-35页 |
一 理论运用 | 第28-30页 |
二 研究方法 | 第30-32页 |
三 资料来源 | 第32-35页 |
第一章 杨家埠木版年画与村落概述 | 第35-50页 |
第一节 杨家埠村的概述 | 第35-39页 |
一 村落位置与人口概况 | 第35-36页 |
二 杨家埠的产业结构 | 第36-37页 |
三 杨家埠村的由来 | 第37-39页 |
第二节 杨家埠木版年画的起源 | 第39-43页 |
一 杨家埠年画起源解说 | 第39-41页 |
二 杨家埠年画初创的条件 | 第41-43页 |
第三节 杨家埠年画的行业习俗 | 第43-45页 |
第四节 杨家埠年画风筝一条街 | 第45-48页 |
一 年画风筝一条街概述 | 第45-47页 |
二 沿街房使用情况 | 第47-48页 |
小结 | 第48-50页 |
第二章 功能与生产——乡土社会中的杨家埠年画 | 第50-91页 |
第一节 作为农民艺术的杨家埠木版年画 | 第50-59页 |
一 起步期:明初至隆庆二年的杨家埠年画 | 第51-52页 |
二 发展期:隆庆二年(1568 年)到明末的杨家埠年画 | 第52-54页 |
三 繁荣期:清初期至清中期的杨家埠年画 | 第54-55页 |
四 鼎盛期:清代中期到清末的杨家埠年画 | 第55-57页 |
五 衰落期:民国战乱中的杨家埠年画 | 第57-59页 |
第二节 乡土社会中年画艺人的艺术实践 | 第59-68页 |
一 循旧、创新、模仿:杨家埠木版年画题材的多元成因 | 第59-64页 |
二 时代之眼:杨家埠木版年画的创作依据 | 第64-68页 |
第三节 杨家埠木版年画制作技艺解析 | 第68-75页 |
第四节 1949以前的杨家埠年画生产经营方式 | 第75-85页 |
一 生产组织单位 | 第76-81页 |
二 年画销售方式 | 第81-83页 |
三 画行 | 第83-85页 |
第五节 技艺传承方式、性别代际分工与雇工招募、管理 | 第85-90页 |
一 家族技艺传承与性别代际分工 | 第85-88页 |
二 师徒传承 | 第88-89页 |
三 雇工的招募、分类与管理 | 第89-90页 |
小结 | 第90-91页 |
第三章 政治与改革:计划经济体制下的杨家埠年画 | 第91-113页 |
第一节 社会主义建设初期的思想改造与新年画运动 | 第91-95页 |
一 革命宣传的工具:根据地木刻版画 | 第92-94页 |
二 政治的宣传工具——新中国成立初期的新年画运动 | 第94-95页 |
第二节 杨家埠新年画改革:(1949——1966 年) | 第95-107页 |
一 1949——1952 年的杨家埠新年画改革 | 第96-100页 |
二 1953——1966 年当地政府进行的新年画改革 | 第100-104页 |
三 新年画改革中老百姓的“对策” | 第104-107页 |
第三节 计划经济体制下杨家埠新旧年画的生产销售状况(20 世纪50年代初——70 年代末) | 第107-111页 |
一 (1949——1965 年)杨家埠新旧年画的生产销售状况 | 第107-109页 |
二 (1966——1976 年)文革期间的新旧年画生产销售状况 | 第109-111页 |
小结 | 第111-113页 |
第四章 复兴与再造:市场经济体制下的杨家埠木版年画 | 第113-137页 |
第一节 复兴:以“户”为单位的家庭作坊 | 第114-119页 |
一 家庭作坊生产:1978——2002 年 | 第114-117页 |
二 家庭作坊类年画销售方式——拉客(kei) | 第117-119页 |
第二节 再造:杨家埠木版年画(社)研究所 | 第119-122页 |
第三节 变革:机器年画的生产 | 第122-127页 |
一 机器年画概述 | 第122-125页 |
二 机器年画的题材分类 | 第125-127页 |
第四节 融合:市场经济体制下的宣纸年画 | 第127-135页 |
一 宣纸年画店概述 | 第127-130页 |
二 宣纸年画店的雇佣关系 | 第130-132页 |
三 宣纸年画店的销售渠道 | 第132-133页 |
四 现代年画多元化传承方式 | 第133-135页 |
小结 | 第135-137页 |
第五章 互惠与博弈——非遗语境下的杨家埠木版年画 | 第137-176页 |
第一节 国家在场:作为“非遗”的杨家埠年画 | 第138-144页 |
一 “非物质文化遗产”工作是如何介入杨家埠村的? | 第138-139页 |
二 作为“遗产旅游业”的杨家埠村 | 第139-142页 |
三 “非遗保护 3.0 层级”理念在年画界的实践 | 第142-144页 |
第二节 非遗语境中的木版年画传承人群 | 第144-158页 |
一 传承人群类型的多元化分析 | 第144-152页 |
二 传承人群内部社会关系分析 | 第152-158页 |
第三节 非遗语境中年画艺人认知体系的建构 | 第158-166页 |
一 民间艺人对社会身份的追求 | 第158-162页 |
二 民间艺人对年画著作权的认知 | 第162-166页 |
第四节 杨家埠年画的未来 | 第166-170页 |
第五节 关于民间“艺术大师”现象的个案解读——杨洛书 | 第170-174页 |
小结 | 第174-176页 |
第六章 总结与思考 | 第176-189页 |
第一节 从遗产到资源理论的社会实践 | 第176-179页 |
一 “民俗旅游”到“遗产旅游”的转变 | 第176-178页 |
二 谁是乡村“遗产到资源”实践的真正的评价者? | 第178-179页 |
第二节 迈向“现代性本土化”的艺术实践 | 第179-180页 |
第三节 结构与功能:国家“在场”与理性小农的博弈与互动 | 第180-185页 |
一 结构:国家“在场”的民间艺术 | 第182-184页 |
二 功能:理性小农的“文化自决” | 第184-185页 |
第四节 知识精英在民间艺术发展中的地位与作用 | 第185-189页 |
参考文献 | 第189-195页 |
附录一 | 第195-198页 |
附录二 | 第198-200页 |
附录三 | 第200-202页 |
附录四 | 第202-207页 |
附录五 | 第207-208页 |
在校期间发表的论文、科研成果等 | 第208-209页 |
致谢 | 第209-211页 |