论市场语境下的艺术生产
前言 | 第1-11页 |
上编 | 第11-78页 |
第一章 意识形态与艺术生产 | 第11-22页 |
一、 关于文艺意识形态性的争鸣 | 第13-15页 |
二、 “艺术生产”概念的提出 | 第15-17页 |
三、 “艺术生产论”的发展 | 第17-20页 |
四、 “艺术生产论”的当代意义 | 第20-22页 |
第二章 艺术生产者的市场境遇 | 第22-37页 |
一、 这一代艺术家的“怕”和“爱” | 第22-28页 |
二、 “灵魂工程师”的困惑与无奈 | 第28-31页 |
三、 欲望城市的膨胀与快感经验的魔力 | 第31-33页 |
四、 “消费时代”的来临和“幸福感官”的解放 | 第33-6页 |
五、 尴尬的稿酬制度及其对艺术生产的影响 | 第6-37页 |
第三章 “码字行业”的兴起与“躲避崇高”的论争 | 第37-54页 |
一、 “王朔现象”的意义及理论界的反应 | 第39-45页 |
二、 “躲避崇高”与“归隐于市”的是是非非 | 第45-49页 |
三、 “崇高”的历史意义及其市场语境下的嬗变 | 第49-54页 |
第四章 文化溃败时代的游戏诗学 | 第54-64页 |
一、 文化溃败的表征 | 第54-58页 |
二、 “诗人之死”与另类文化的狂欢 | 第58-60页 |
三、 关于“媚俗”与“玩深沉” | 第60-64页 |
第五章 艺术消费意识与广告的“审美泡沫” | 第64-70页 |
一、 广告的文化意味 | 第64-67页 |
二、 “商品艺术化”的现代神话 | 第67-70页 |
第六章 市场语境下艺术的雅俗分化与融合 | 第70-78页 |
一、 雅俗分化与融合的启示 | 第70-72页 |
二、 艺术生产弃雅趋俗的缘由 | 第72-75页 |
三、 雅俗分合与艺术思维方式的转化 | 第75-78页 |
下编 | 第78-116页 |
第七章 作为生产的艺术 | 第78-85页 |
一、 生产的“普遍规律” | 第78-80页 |
二、 关于艺术生产的“二重性” | 第80-85页 |
第八章 作为艺术的生产 | 第85-94页 |
一、 作为审美价值的生产活动 | 第86-88页 |
二、 关于“无产”与“多产” | 第88-90页 |
三、 “两句三年得”与“一日赋千言” | 第90-92页 |
四、 关于“美的规律”与“普遍规律” | 第92-94页 |
第九章 作为消费的艺术 | 第94-102页 |
一、 关于“消费”的“生产”意义 | 第94-96页 |
二、 艺术消费与生产法则 | 第96-97页 |
三、 “隐形手”的功能 | 第97-99页 |
四、 “请客赴宴”与“开店卖饭” | 第99-102页 |
第十章 作为艺术的消费 | 第102-112页 |
一、 文化·消费与“文化消费” | 第103-104页 |
二、 文化消费对艺术生产的影响 | 第104-106页 |
三、 艺术消费的现状描述 | 第106-108页 |
四、 艺术消费的市场前景 | 第108-110页 |
五、 艺术消费的价值取向 | 第110-112页 |
小 结 | 第112-116页 |
主要参考书目 | 第116-119页 |