中文摘要 | 第1-5页 |
英文摘要 | 第5-8页 |
引言 | 第8-9页 |
第一章 关于作者及其创作情况的介绍 | 第9-13页 |
一、对前奏曲体裁的简单介绍 | 第9-10页 |
二、斯克里亚宾生平以及不同时期的作品创作情况 | 第10-11页 |
(一) 斯克里亚宾生平 | 第10-11页 |
(二) 创作早期(1888-1900) | 第11页 |
(三) 创作中期(1900-1905) | 第11页 |
(四) 创作晚期(1905-1915) | 第11页 |
三、不同时期作品创作风格及创作个性的差异 | 第11-13页 |
第二章 关于斯克里亚宾独创音乐理论 | 第13-20页 |
一、神秘和弦的产生和发展 | 第13-18页 |
(一) 什么是神秘和弦 | 第13-14页 |
(二) 早期作品和声语言之“倚音”、“附加音”、“九和弦” | 第14-17页 |
(三) 早期作品和声语言之“四度结构”——从四度叠置发展至神秘和弦的和声结构方式脉络 | 第17-18页 |
二、音乐与色彩的关系 | 第18-19页 |
三、音乐与哲学的结合 | 第19-20页 |
第三章 斯克里亚宾24 首前奏曲(op.11)音乐特性及演奏的具体分析 | 第20-31页 |
一、斯克里亚宾创作生涯早期作品音乐风格中的“肖邦风格” | 第20-21页 |
(一) 体裁的独立性和结构的系统性 | 第20页 |
(二) 形象鲜明,音响变化中求统一 | 第20页 |
(三) 和声语言的创造性及和声效果的色彩性 | 第20-21页 |
二、斯克里亚宾24 首前奏曲(op.11)的创作背景及基本特征 | 第21-23页 |
三、斯克里亚宾24 首前奏曲(op.11)的创作个性 | 第23-27页 |
(一) 篇幅短小,材料集中 | 第23页 |
(二) 乐思的凝练性和曲式的微型化 | 第23-25页 |
(三) 节奏、织体的多样化和性格的多样性 | 第25-26页 |
(四) 和声的新颖性及其色彩的浪漫性 | 第26-27页 |
四、斯克里亚宾24 首前奏曲(op.11)演奏技术难点 | 第27-29页 |
(一) 左手开放排列琶音织体及右手不规则的分解琶音音型 | 第27页 |
(二) 复杂的八度和弦及重复和弦演奏技术难点 | 第27-29页 |
五、斯克里亚宾24 首前奏曲(op.11)音乐结构及表现 | 第29-31页 |
第四章 关于学习、演奏斯克里亚宾24 首前奏曲(op.11)的体会及建议 | 第31-33页 |
一、学习与演奏此曲的体会 | 第31页 |
二、学习与演奏此曲的建议 | 第31-33页 |
结论 | 第33-34页 |
参考文献 | 第34-36页 |
后记 | 第36-37页 |
在学期间公开发表论文及著作情况 | 第37页 |