| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 引言 | 第7-9页 |
| 第一章 《山水》的作者介绍及创作背景 | 第9-11页 |
| 第一节 作者介绍 | 第9-10页 |
| 第二节 创作背景 | 第10-11页 |
| 第二章 《山水》的创作特点 | 第11-34页 |
| 第一节 和声、调式调性、旋律、节奏节拍分析 | 第11-25页 |
| （一）全曲的和声分析 | 第11-12页 |
| （二）织体与曲式结构 | 第12-14页 |
| （三）调式调性分析 | 第14-18页 |
| （四）旋律分析 | 第18-24页 |
| （五）节奏节拍分析 | 第24-25页 |
| 第二节 旋法特征以及多声部技法的运用 | 第25-34页 |
| （一）和声分析 | 第25-29页 |
| （二）复调创作手法分析 | 第29-31页 |
| （三）钢琴伴奏织体的种类 | 第31-34页 |
| 第三章 《山水》的演奏特点 | 第34-38页 |
| 第一节 定弦 | 第34页 |
| 第二节 作品《山水》中的演奏技法运用与音乐表现的二度创作 | 第34-38页 |
| （一）演奏技法的运用 | 第34-36页 |
| （二）音乐表现的二度创作 | 第36-38页 |
| 第四章 《山水》的音乐美学思想体现 | 第38-41页 |
| 第一节 美学思想中“音与意和”之意谈古筝乐曲的感性审美 | 第39页 |
| 第二节 深情之美 | 第39页 |
| 第三节 空灵之美 | 第39-40页 |
| 第四节 自然之美 | 第40-41页 |
| 第五章 《山水》对古筝艺术的发展意义 | 第41-46页 |
| 第一节 新的定弦与调式体系 | 第41-42页 |
| 第二节 旋律陈述多元化 | 第42页 |
| 第三节 和声织体丰富化 | 第42-43页 |
| 第四节 曲式结构的复杂化 | 第43页 |
| 第五节 节奏的多变化 | 第43页 |
| 第六节 演奏技法的革新化 | 第43-44页 |
| 第七节 钢琴伴奏及乐队伴奏的普遍化 | 第44页 |
| 第八节 创作题材的丰富化 | 第44-46页 |
| 结语 | 第46-47页 |
| 参考文献 | 第47-49页 |
| 致谢 | 第49-50页 |
| 在读期间公开发表论文（著）及科研情况 | 第50页 |