| 中文摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-8页 |
| 绪论 | 第8-9页 |
| 第一章 织体的定义 | 第9-12页 |
| 第一节 广义的织体与狭义的织体 | 第9-10页 |
| 1、 广义的织体 | 第9页 |
| 2、 狭义的织体 | 第9-10页 |
| 第二节 对织体研究的综述 | 第10页 |
| 第三节 本文对织体的定义及研究范围 | 第10-12页 |
| 第二章 钢琴乐器的发展对织体写作风格的影响 | 第12-20页 |
| 第一节 古钢琴与近代钢琴的历史沿革 | 第12-14页 |
| 一、古钢琴的两种形式：击弦古钢琴、羽管键琴 | 第12-13页 |
| 二、近代钢琴 | 第13-14页 |
| 第二节 维也纳古典乐派作曲家与（古）钢琴乐器 | 第14-19页 |
| 一、海顿使用的钢琴 | 第14-16页 |
| 二、莫扎特使用的钢琴 | 第16-17页 |
| 三、贝多芬使用的钢琴 | 第17-19页 |
| 第三节 钢琴织体的基本特征 | 第19-20页 |
| 第三章 钢琴织体（除旋律外）的归类及发展 | 第20-67页 |
| 第一节 三位作曲家各时期常用的钢琴织体及使用特点 | 第20-60页 |
| 一、 海顿 | 第20-34页 |
| 二、莫扎特 | 第34-48页 |
| 三、贝多芬 | 第48-60页 |
| 第二节 同一钢琴织体在三位作曲家奏鸣曲中的特点及其发展 | 第60-67页 |
| 一、 阿尔贝梯低音的变化 | 第60-61页 |
| 二、 震音的变化 | 第61-62页 |
| 三、 同音反复的变化 | 第62-63页 |
| 四、 三连音的变化 | 第63-64页 |
| 五、 柱式和弦的变化 | 第64-65页 |
| 六、 分解和弦的变化 | 第65页 |
| 七、 半分解和弦的变化 | 第65-66页 |
| 八、 一些特殊的伴奏音型 | 第66-67页 |
| 第四章 旋律部分与非旋律部分关系的多样化 | 第67-87页 |
| 第一节 旋律部分与非旋律部分呈相对独立的关系 | 第67-77页 |
| 1、 旋律在高声部 | 第67-69页 |
| 2、 旋律在低声部 | 第69-70页 |
| 3、 高低旋律呈相呼应的关系 | 第70-72页 |
| 4、 同种音乐素材在不同音区间的模仿 | 第72-74页 |
| 5、 贯穿在不同音区的完整的旋律线条 | 第74-75页 |
| 6、 主旋律与副旋律同时存在 | 第75-77页 |
| 第二节 旋律部分与非旋律部分呈结合紧密的状态 | 第77-87页 |
| 1、 旋律层的扩展 | 第77-82页 |
| 2、 音型的旋律化 | 第82-84页 |
| 3、 华彩段写法的传承发展 | 第84-87页 |
| 结论 | 第87-88页 |
| 致谢 | 第88-89页 |
| 参考文献 | 第89-90页 |