孙文明的二胡音乐创作与演奏研究
| 摘要 | 第1-3页 |
| Abstract | 第3-4页 |
| 中文文摘 | 第4-8页 |
| 绪论 | 第8-10页 |
| 一、问题的缘起 | 第8页 |
| 二、相关研究综述 | 第8-9页 |
| 三、主要研究方法 | 第9-10页 |
| 第一章 孙文明的生命轨迹与音乐贡献 | 第10-20页 |
| 第一节 孙文明的生命轨迹 | 第10-12页 |
| 一、童年的追忆 | 第10-11页 |
| 二、成年的往事 | 第11-12页 |
| 第二节 孙文明的音乐贡献 | 第12-20页 |
| 一、二胡音乐创作的贡献 | 第12-14页 |
| 二、二胡技法创新方面的贡献 | 第14-17页 |
| 三、二胡教学方面的贡献 | 第17-18页 |
| 四、二胡演奏方面的贡献 | 第18-20页 |
| 第二章 孙文明二胡音乐作品的技术分析 | 第20-33页 |
| 第一节 孙文明二胡音乐作品第一类:纯属模仿性音乐 | 第20页 |
| 一、作品《杜十娘》 | 第20页 |
| 第二节 孙文明二胡音乐作品第二类:带模拟性的乐曲 | 第20-26页 |
| 一、作品《弹乐》 | 第20-22页 |
| 二、作品《夜静箫声》 | 第22-24页 |
| 三、作品《送听》 | 第24-26页 |
| 第三节 孙文明二胡音乐作品第三类:创作乐曲 | 第26-33页 |
| 一、作品《流波曲》 | 第26-28页 |
| 二、作品《春秋会》 | 第28页 |
| 三、作品《四方曲》 | 第28-30页 |
| 四、作品《人静安心》 | 第30-33页 |
| 第三章 孙文明二胡音乐作品演奏的当代阐释 | 第33-47页 |
| 第一节 孙文明二胡音乐的语言风格 | 第33-34页 |
| 一、二胡音乐的语言 | 第33页 |
| 二、二胡音乐的风格 | 第33-34页 |
| 第二节 孙文明二胡音乐的符号体系 | 第34-41页 |
| 一、二胡音乐的指法体系 | 第34-37页 |
| 二、二胡音乐的速度力度 | 第37-39页 |
| 三、二胡音乐的弓法体系 | 第39-40页 |
| 四、二胡音乐的表情体系 | 第40-41页 |
| 第三节 孙文明二胡音乐的多重特性 | 第41-43页 |
| 一、浓郁的江南音乐特性 | 第41-42页 |
| 二、炽热的个人情感独白 | 第42页 |
| 三、与时俱进的浪漫情怀 | 第42-43页 |
| 第四节 孙文明二胡音乐的美学意蕴 | 第43-47页 |
| 一、抒情流畅的旋律美 | 第43-44页 |
| 二、色彩斑斓的调式美 | 第44页 |
| 三、时代跳动的节奏美 | 第44页 |
| 四、表情达意的内容美 | 第44-45页 |
| 五、结构严谨的形式美 | 第45-47页 |
| 第四章 孙文明二胡音乐的文化价值和当代意义 | 第47-52页 |
| 第一节 孙文明二胡音乐的文化价值 | 第47-48页 |
| 一、传播传承价值 | 第47页 |
| 二、生态文明价值 | 第47-48页 |
| 三、历史象征价值 | 第48页 |
| 第二节 孙文明二胡音乐的当代意义 | 第48-52页 |
| 一、作为人的审美对象 | 第48-49页 |
| 二、作为民族文化现象 | 第49-50页 |
| 三、作为文化遗产标尺 | 第50页 |
| 四、作为二胡学习榜样 | 第50-51页 |
| 五、作为音乐文献史料 | 第51-52页 |
| 余论:修补断裂、把根留住 | 第52-54页 |
| 参考文献 | 第54-56页 |
| 攻读学位期间主要成果 | 第56-57页 |
| 后记 | 第57-58页 |
