| 摘要 | 第1-3页 |
| Abstract | 第3-6页 |
| 绪论 | 第6-8页 |
| 第一章 梅特涅尔及其作品概述 | 第8-11页 |
| 1.梅特涅尔生平 | 第8-9页 |
| 2.梅特涅尔作品概述 | 第9-11页 |
| ·梅特涅尔钢琴作品 | 第9-10页 |
| ·梅特涅尔艺术歌曲 | 第10-11页 |
| 第二章 梅特涅尔钢琴童话体裁概述 | 第11-17页 |
| 1.童话体裁的由来 | 第11-12页 |
| 2.钢琴童话题材分类 | 第12-15页 |
| ·文学童话及民间传说形象 | 第12-13页 |
| ·现实社会形象 | 第13页 |
| ·世界文学形象 | 第13-14页 |
| ·英雄人物形象 | 第14页 |
| ·宗教形象 | 第14页 |
| ·其他形象 | 第14-15页 |
| 3.童话体裁的创作阶段 | 第15-17页 |
| ·创作早期 | 第15页 |
| ·创作中期 | 第15-16页 |
| ·创作后期 | 第16-17页 |
| 第三章 梅特涅尔《6 首童话》Op.51的音乐特征 | 第17-53页 |
| 1.作品的结构特征 | 第17-41页 |
| ·第一首童话 | 第17-23页 |
| ·第二首童话 | 第23-28页 |
| ·第三首童话 | 第28-31页 |
| ·第四首童话 | 第31-35页 |
| ·第五首童话 | 第35-37页 |
| ·第六首童话 | 第37-41页 |
| 2.作品的创作技法 | 第41-53页 |
| ·乐曲素材的统一 | 第41-46页 |
| ·单主题贯穿的手法 | 第41-43页 |
| ·不同主题融合的手法 | 第43-46页 |
| ·复调织体的运用 | 第46-50页 |
| ·模仿复调 | 第47-49页 |
| ·对比复调 | 第49-50页 |
| ·多样化节奏的运用 | 第50-53页 |
| ·切分节奏的运用 | 第50-51页 |
| ·赫米奥拉节奏的运用 | 第51-53页 |
| 第四章 梅特涅尔《6 首童话》Op.51演奏诠释 | 第53-82页 |
| 1.基本技巧训练 | 第53-59页 |
| ·八度 | 第53-55页 |
| ·音阶 | 第55-56页 |
| ·双音 | 第56-57页 |
| ·双手交替演奏 | 第57-59页 |
| 2.音色与触键 | 第59-64页 |
| ·柔美如歌 | 第59-62页 |
| ·强而有力 | 第62-63页 |
| ·轻快跳跃 | 第63-64页 |
| 3.其他奏法 | 第64-70页 |
| ·装饰性的演奏 | 第64-68页 |
| ·保持音 | 第68-70页 |
| 4.速度与力度 | 第70-77页 |
| ·速度 | 第70-74页 |
| ·力度 | 第74-77页 |
| 5.踏板的运用 | 第77-82页 |
| ·切分踏板 | 第77-78页 |
| ·弱音踏板 | 第78-80页 |
| ·颤音踏板 | 第80-82页 |
| 结论 | 第82-83页 |
| 参考文献 | 第83-85页 |
| 致谢 | 第85-86页 |