摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4-5页 |
绪论 | 第7-9页 |
一、选题缘由 | 第7页 |
二、研究现状 | 第7-8页 |
三、研究手法及内容 | 第8-9页 |
第一章:装置艺术的语言 | 第9-15页 |
1.1 何为装置艺术? | 第9-10页 |
1.2 装置艺术观念的演变 | 第10-11页 |
1.3 装置艺术语法的更迭 | 第11-14页 |
1.4 可穿戴的小型装置 | 第14-15页 |
第二章:身体空间—身体的装置和装置的身体 | 第15-22页 |
2.1 身体空间在装置艺术作品构成中的作用 | 第15-17页 |
2.1.1 克里斯·伯顿 | 第15页 |
2.1.2 乔纳森·波罗夫斯基 | 第15-16页 |
2.1.3 丽贝卡·霍恩 | 第16-17页 |
2.1.4 桑迪斯·卡伦德 | 第17页 |
2.2 艺术首饰—围绕身体空间进行的装饰行为 | 第17-22页 |
2.2.1 艺术首饰从传统首饰中的分离 | 第17-20页 |
2.2.1.1 主要功能的转化 | 第17-18页 |
2.2.1.2 材料价值观念的转化 | 第18-20页 |
2.2.2 是题材亦是媒介-装置艺术与艺术首饰的交融 | 第20-22页 |
第三章:装置艺术首饰-形式、尺度、动态 | 第22-27页 |
3.1 形式的迁移与延续 | 第22-23页 |
3.2 尺度的错位与混淆 | 第23-25页 |
3.3 动态要素的组合与编排 | 第25-27页 |
第四章:吸收与再创造-艺术首饰中对于装置艺术风格的解析与呈现 | 第27-30页 |
4.1 是什么?-纯粹的观念表达 | 第27-28页 |
4.2 怎么带?-佩戴方式的变革 | 第28-29页 |
4.3 给谁看?-佩戴动机的预谋 | 第29-30页 |
结语 | 第30-31页 |
参考文献 | 第31-32页 |
后记 | 第32页 |