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莫扎特《G大调长笛第一协奏曲》作品分析与演奏技法研究

摘要第1-3页
ABSTRACT第3-7页
绪论第7-9页
 一、本文研究的对象、目的和意义第7页
 二、研究现状及文献综述第7-8页
 三、研究方法及论文结构第8-9页
第一章 莫扎特及G大调长笛第一协奏曲作品简介第9-16页
 第一节 莫扎特生活及创作的时代背景第9-10页
 第二节 “音乐神童”——莫扎特第10-12页
  —、身世及作品概述第10-11页
  二、主要体裁与代表作品第11-12页
 第三节 G大调长笛第一协奏曲作品(K.313)简介第12-16页
  一、协奏曲的含义及莫扎特协奏曲的组成第12-13页
   (一)、协奏曲的含义第12-13页
   (二)、莫扎特的协奏曲的结构原则第13页
  二、莫扎特长笛协奏曲的创作背景第13-16页
   (一) 莫扎特创作的长笛作品概述第13-14页
   (二)、莫扎特《G大调长笛第一协奏曲》的创作过程及特点第14-16页
第二章 《G大调长笛第一协奏曲》作品分析第16-25页
 第一节 《G大调长笛第一协奏曲》的图示分析第16-18页
  一、《G大调长笛第一协奏曲》图示分析概述第16-18页
 第二节 《G大调长笛第一协奏曲》的文字表述第18-25页
  一、第一乐章:Allegro maestoso,庄严的快板,G大调,4/4拍,奏鸣曲式第18-21页
  二、第二乐章:Adagio non troppo不太慢的慢板,D大调,奏鸣曲形式第21-22页
  三、第三乐章:Tempo di Menuetto回旋奏鸣曲式,小步舞曲速度,G大调第22-25页
第三章 《G大调长笛第一协奏曲》演奏技法、技巧研究第25-44页
 第一节 演奏技法第25-33页
  一、音色要求第25-26页
   (一) 乐器与音色的关系第25页
   (二) 口型与音色的关系第25-26页
   (三) 力度与音色的关系第26页
   (四) 音色在不同作品中的色彩变化第26页
  二、吐音连音第26-28页
  三、强弱力度第28-29页
  四、装饰音和颤音第29-32页
  五、运指第32-33页
 第二节 表演技巧第33-40页
  一、音乐风格第33-35页
   (一) 综合性与民族性兼容并蓄第34页
   (二) 全面性与简洁性无与伦比第34-35页
   (三) 深邃性与境界感独一无二第35页
  二、情感表达第35-37页
   (一) 《G大调长笛第一协奏曲》音乐情感的表达需要主观能动性第35-36页
   (二) 《G大调长笛第一协奏曲》音乐情感的表达应该建立在四个基本要素上第36页
   (三) 《G大调长笛第一协奏曲》风格特点是音乐情感表达的重中之重第36-37页
  三、演奏心理第37-38页
   (一) 演奏心理的内涵及其对演奏的影响第37页
   (二) 长笛演奏者如何把握好演奏心理第37-38页
   (三) 《G大调长笛第一协奏曲》演奏心理的把握第38页
  四、音乐协调第38-40页
   (一) 音乐协调的重要意义第38-39页
   (二) 《G大调长笛第一协奏曲》中长笛与各声部的音乐协调关系第39-40页
 第三节 华彩乐段第40-44页
  一、郎帕尔的华彩乐段第41-42页
  二、高伯特和博扎的华彩乐段第42-44页
第四章 莫扎特作品重要地位及作品风格把握第44-51页
 第一节 莫扎特其他体裁的长笛作品第44-48页
  一、长笛奏鸣曲第44页
  二、长笛协奏曲第44-45页
  三、长笛与弦乐四重奏第45-46页
  四、长笛其他重奏第46页
  五、乐队片段第46-48页
 第二节 长笛演奏中对莫扎特整体音乐风格的把握第48-51页
  一、深入了解演奏作品的创作背景第48-49页
  二、对演奏作品进行曲式结构分析第49页
  三、对作品进行初练、慢练、巧练、精炼以夯实技术和音乐表现基础第49-50页
  四、对作品音乐情感和内涵进行挖掘第50页
  五、通过比较研究加强对作品音乐风格的理解和把握第50-51页
结语第51-52页
参考文献第52-54页
致谢第54-55页
附录1:《G大调长笛第一协奏曲》分谱及郎帕尔的华彩第55-65页
附录2:高伯特和博扎的华彩乐段第65-69页

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