摘要 | 第6-7页 |
ABSTRACT | 第7-8页 |
绪论 | 第9-15页 |
一、21世纪——女性电影发展的又一高潮 | 第9-10页 |
二、新世纪中国女性电影转型研究的意义 | 第10-11页 |
(一) 对弥补中国电影产业“中空”缺陷的意义 | 第10-11页 |
(二) 对中国电影创作整体转型的意义 | 第11页 |
三、相关概念的界定 | 第11-12页 |
(一) 女性电影 | 第11-12页 |
(二) 新世纪中国女性导演 | 第12页 |
四、研究现状 | 第12-15页 |
(一) 从女性意识、女性形象、女性主义的角度来解析女性电影 | 第12-13页 |
(二) 从电影艺术与商业元素的角度来研究女性电影 | 第13-15页 |
第一章 新世纪中国女性电影的转型现象 | 第15-27页 |
一、新世纪以来中国女性电影的源流 | 第15-18页 |
(一) 文艺范的初创期 | 第15-16页 |
(二) 异军突起,票房走高期 | 第16-17页 |
(三) 一鸣惊人,曙光初现期 | 第17-18页 |
二、中国女性电影创作的困境与转型 | 第18-23页 |
(一) 商业化转型创作时期 | 第18-21页 |
(二) 转向商业与艺术创作的平衡 | 第21-23页 |
三、转型现象发生的特殊历史语境 | 第23-27页 |
(一) 市场经济的大浪潮 | 第23-24页 |
(二) 中国电影的“文艺片”创作传统 | 第24-27页 |
第二章 艰辛的转向——女性个性生命体验的银幕表达 | 第27-39页 |
一、《我们天上见》、《我们俩》为代表的个人生存表达 | 第28-33页 |
(一) 因为经历,所以绽放真实的魅力 | 第28-31页 |
(二) 因为细腻,所以诗情画意 | 第31-33页 |
二、《我和爸爸》、《一个陌生女人的来信》的“自恋困境”的表达 | 第33-36页 |
三、票房危局与转向碰壁 | 第36-39页 |
(一) 马俪文的《我们俩》,全国数字院线票房仅5万元 | 第36页 |
(二) 《梦想照进现实》广州上映遭遇“冰点”的关注度 | 第36-37页 |
(三) 李玉的《红颜》只有几十万的票房 | 第37页 |
(四) 《海洋天堂》票房入不敷出 | 第37页 |
(五) 口碑绝佳的《我们天上见》,票房也没逃离“遇冷”的魔咒 | 第37-39页 |
第三章 寻觅平衡点 | 第39-49页 |
一、《非常完美》、《杜拉拉升职记》的商业意识与个人表达 | 第40-44页 |
(一) 多元化的商业创作手段 | 第40-43页 |
(二) 淹没在大众视域下的个人意识表达 | 第43-44页 |
二、摇摆、迷茫的困惑 | 第44-45页 |
三、“个性化”道路的探索 | 第45-49页 |
(一) 导演李玉的印记 | 第45-47页 |
(二) 熟悉的商业气息 | 第47-49页 |
第四章 拨开迷雾——转型突围 | 第49-59页 |
一、《北京遇上西雅图》、《致青春》的票房奇迹与鲜活的宣发模式 | 第49-52页 |
(一) 互文策略的运用 | 第49-51页 |
(二) 注重与受众的交流,打造口碑营销路线 | 第51页 |
(三) 极力成为全民话题 | 第51-52页 |
二、《北京遇上西雅图》的文本分析 | 第52-55页 |
(一) 更宽广的女性视角下的个人表达 | 第52-54页 |
(二) 《北京遇上西雅图》灵活多变的叙事风格 | 第54-55页 |
三、《致青春》的文本分析 | 第55-59页 |
(一) 回忆中的美好 | 第55-56页 |
(二) 现实中的残酷青春物语 | 第56-59页 |
结语:中国女性电影的发展与展望 | 第59-61页 |
参考文献 | 第61-65页 |
致谢 | 第65页 |