| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 绪论 | 第6-7页 |
| 第一章 琵琶曲《歌舞引》的音乐特点和演奏表现 | 第7-10页 |
| 1.1 琵琶曲《歌舞引》的音乐特点分析 | 第7-8页 |
| 1.2 琵琶曲《歌舞引》的演奏表现分析 | 第8-10页 |
| 1.2.1 乐曲的开始出现了锣鼓音乐的律动 | 第8页 |
| 1.2.2 运用传统演奏法进行创新 | 第8页 |
| 1.2.3 左手泛音与右手勾搭相配演奏 | 第8-9页 |
| 1.2.4 精彩的轮指技法 | 第9页 |
| 1.2.5 节奏与速度的自由变化 | 第9页 |
| 1.2.6 中西方音乐相结合的创作手法 | 第9-10页 |
| 第二章 琵琶曲《改进操》的音乐特点和演奏表现 | 第10-14页 |
| 2.1 琵琶曲《改进操》的音乐特点分析 | 第10页 |
| 2.2 琵琶曲《改进操》的演奏表现分析 | 第10-14页 |
| 2.2.1 借鉴了古琴的演奏技法 | 第10-11页 |
| 2.2.2 巧妙地运用推拉音 | 第11页 |
| 2.2.3 左右手技法的均衡运用 | 第11-12页 |
| 2.2.4 戏曲中的“锣鼓经”画龙点睛 | 第12页 |
| 2.2.5 新颖的节奏型 | 第12-13页 |
| 2.2.6 民间音乐中的“鱼咬尾音”锦上添花 | 第13-14页 |
| 第三章 琵琶曲《虚赖》的音乐特点和演奏表现 | 第14-18页 |
| 3.1 琵琶曲《虚赖》的音乐特点分析 | 第14页 |
| 3.2 琵琶曲《虚赖》的演奏表现分析 | 第14-18页 |
| 3.2.1 借鉴古琴的演奏技法 | 第15页 |
| 3.2.2 左手“带”在全曲中的运用 | 第15-16页 |
| 3.2.3 音区发展产生的情感冲突 | 第16页 |
| 3.2.4 速度变化的多样性 | 第16页 |
| 3.2.5 四指轮连挑的巧妙运用 | 第16-17页 |
| 3.2.6 借助河北梆子等民间音乐元素 | 第17-18页 |
| 第四章 刘天华三首琵琶曲的历史价值及影响 | 第18-21页 |
| 4.1 刘天华三首琵琶曲的历史价值-----贯通中西，革故鼎新 | 第18-19页 |
| 4.1.1 继承并借鉴 | 第18页 |
| 4.1.2 改革并创新 | 第18-19页 |
| 4.1.3 发展并普及 | 第19页 |
| 4.2 对我国民族音乐的传承和影响 | 第19-21页 |
| 4.2.1 科学的革新理念 | 第19页 |
| 4.2.2 中西合璧的创作思想 | 第19页 |
| 4.2.3 对民族精神的大力弘扬 | 第19-21页 |
| 结论 | 第21-22页 |
| 致谢 | 第22-23页 |
| 参考文献 | 第23-24页 |
| 后记 | 第24页 |