| 中文摘要 | 第2-3页 |
| abstract | 第3-4页 |
| 绪论 | 第7-16页 |
| 一、本课题的研究价值 | 第7-8页 |
| 二、本课题及相关课题的研究现状 | 第8-11页 |
| 三、本课题的研究范围和方法 | 第11-13页 |
| 四、研究的重点、难点与创新点 | 第13-16页 |
| 第一章 戏曲演绎莎剧的历史概述 | 第16-23页 |
| 第一节 初步尝试：20世纪初到新中国建国前 | 第17-18页 |
| 第二节 持续积累：新中国建国到20世纪80年代 | 第18-19页 |
| 第三节 演绎热潮：20世纪80年代到2016年 | 第19-23页 |
| 第二章 戏曲对莎剧的选择 | 第23-36页 |
| 第一节 从“人伦”到“人性” | 第23-26页 |
| 第二节 传奇性的剧情引人入胜 | 第26-29页 |
| 第三节 时间和空间上自由灵动 | 第29-32页 |
| 第四节 表演和情节上“易性乔装” | 第32-36页 |
| 第三章 戏曲改编莎剧的方法 | 第36-47页 |
| 第一节 突出主线,简化情节 | 第36-39页 |
| 第二节 保留剧旨,变化细节 | 第39-44页 |
| 第三节 合并人物,强化歌舞 | 第44-47页 |
| 第四章 戏曲莎剧的艺术特征 | 第47-64页 |
| 第一节 审美的古今结合 | 第47-49页 |
| 一、以人为本——融入现代思想 | 第47-49页 |
| 二、悲喜相乘——关照传统审美 | 第49页 |
| 第二节 形式的中西结合 | 第49-64页 |
| 一、以虚化实的表演艺术 | 第49-51页 |
| 二、不拘一格的程式新变 | 第51-55页 |
| 三、雅俗共赏的戏剧语言 | 第55-60页 |
| 四、风格多样的舞美设计 | 第60-64页 |
| 第五章 戏曲莎剧的现实意义 | 第64-73页 |
| 第一节 戏曲现代化的积极尝试 | 第64-67页 |
| 第二节 戏曲跨文化的成功范本 | 第67-71页 |
| 第三节 莎剧中国化的另辟蹊径 | 第71-73页 |
| 结语 | 第73-74页 |
| 参考文献 | 第74-76页 |
| 附录一：戏曲演绎莎剧演出记录(1911——2016) | 第76-83页 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 | 第83-84页 |
| 致谢 | 第84-85页 |