| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 绪论 | 第9-14页 |
| 第一节 研究依据与目的 | 第9-11页 |
| 第二节 研究现状 | 第11-13页 |
| 第三节 研究方法与框架 | 第13-14页 |
| 第一章 背景与概念 | 第14-50页 |
| 第一节 关于概念 | 第14-27页 |
| 一、概念的内涵与外延 | 第14-15页 |
| 二、词语与概念 | 第15-27页 |
| 第二节 概念的诠释 | 第27-35页 |
| 一、从词语到图像 | 第27-30页 |
| 二、思维的变化 | 第30-32页 |
| 三、阐释学与“反对阐释” | 第32-35页 |
| 第三节 “设计”的概念与“概念”的设计 | 第35-50页 |
| 一、关于“设计”的内涵与外延的多元化 | 第35-38页 |
| 二、设计概念的“弥补” | 第38-41页 |
| 三、概念设计经典文脉 | 第41-50页 |
| 第二章 概念设计的语境描述 | 第50-81页 |
| 第一节 设计现实中的概念设计 | 第51-54页 |
| 一、商业诉求的概念设计 | 第51-52页 |
| 二、设计环节中的概念设计 | 第52-53页 |
| 三、存在于理论与想象层面的概念设计 | 第53-54页 |
| 四、诗意的造物——具有艺术性与哲学性的概念设计 | 第54页 |
| 第二节 概念设计的语境分析 | 第54-81页 |
| 一、关于非物质化社会及其设计的呈现特征 | 第55-66页 |
| 二、界限的模糊——“艺术/设计”语境的解析 | 第66-81页 |
| 第三章 交叉与边缘:概念设计与现当代艺术 | 第81-103页 |
| 第一节 现代艺术的“概念性”研究 | 第82-92页 |
| 一、构成主义与蒙太奇创作手法 | 第82-84页 |
| 二、达达主义装置与拼贴创作手法 | 第84-87页 |
| 三、超现实主义绘画与摄影作品创作手法 | 第87-90页 |
| 四、四度空间与立体主义的作品构成 | 第90-92页 |
| 第二节 后现代当代艺术的“概念性”研究 | 第92-103页 |
| 一、抽象表现主义的行动——投入事件与自我启示 | 第93-94页 |
| 二、波普艺术与挪用——媒介语言与意义的多元 | 第94-97页 |
| 三、概念艺术——思考的过程与跨媒介社会学 | 第97-99页 |
| 四、行为与身体艺术——自我体验与互动 | 第99-103页 |
| 第四章 关照与借鉴:来自概念建筑设计的启示 | 第103-135页 |
| 第一节 现代主义概念的模型与图式——作为一种世界观 | 第103-110页 |
| 一、杜斯堡的空间构成模型 | 第104-106页 |
| 二、密斯的“砖墙”及流动空间图式 | 第106-107页 |
| 三、柯布西耶的多米诺建筑空间模型 | 第107-109页 |
| 四、扎哈·哈迪德的解构绘画 | 第109-110页 |
| 第二节 从“词”到“物”:作为形式创作的策略 | 第110-120页 |
| 一、“之间”李伯斯金的柏林犹太人博物馆设计 | 第110-112页 |
| 二、“褶子”盖里的古根海姆博物馆设计 | 第112-115页 |
| 三、“语法”埃森曼的卡片住宅建筑设计 | 第115-118页 |
| 四、“种子”西斯维克的2010世博会英国馆设计 | 第118-120页 |
| 第三节 跨学科的尝试——理论的介入 | 第120-135页 |
| 一、葛明的“身体与空间”活动装置系列 | 第120-124页 |
| 二、张雷的“基本建筑”学理与形态变体 | 第124-126页 |
| 三、周诗岩的“建筑物与像”——远程在场的影像逻辑 | 第126-129页 |
| 四、陈洁萍的场地书写及地形学研究 | 第129-135页 |
| 第五章 概念设计的方式与线索 | 第135-181页 |
| 第一节 对于“概念”的表达与传递 | 第135-150页 |
| 一、哲理性的理论模型与语法生成 | 第135-137页 |
| 二、语言学概念的转化 | 第137-140页 |
| 三、概念的解读与表达 | 第140-144页 |
| 四、对经典的质疑与概念的挪用 | 第144-150页 |
| 第二节 对于“过程”与“作者”的颠覆与解构 | 第150-168页 |
| 一、游戏性的姿态与戏剧化表现手法 | 第151-156页 |
| 二、感知的探索与非理性的幻境描述 | 第156-160页 |
| 三、设计师的消失 | 第160-163页 |
| 四、建立联系 | 第163-168页 |
| 第三节 科学幻想的技术性实现 | 第168-173页 |
| 一、材料的可能性 | 第168-171页 |
| 二、计算机与互联网的技术实现 | 第171-173页 |
| 第四节 社会介入 | 第173-181页 |
| 一、社会的沟通与联系 | 第174-177页 |
| 二、社会组织与协作 | 第177-181页 |
| 第六章 作为实验性与研究型教学的核心方式 | 第181-221页 |
| 第一节 主题性教学实例分析(一) | 第182-187页 |
| 一、笛卡尔的房子 | 第183-184页 |
| 二、结合 | 第184-185页 |
| 三、AA建筑学院预科课程 | 第185页 |
| 四、Hypnerotomachia绮梦建筑 | 第185-187页 |
| 第二节 主题性教学实例分析(二) | 第187-198页 |
| 一、关注制造——樱花主题工作坊 | 第187-190页 |
| 二、跨越边界——“新的旧物”工作坊 | 第190-193页 |
| 三、海斯特的“物象与观念”工作坊 | 第193-195页 |
| 四、德龙的主题性服装设计工作坊 | 第195-198页 |
| 第三节 主题性教学实例(二) | 第198-207页 |
| 一、重叠的时间——在场——影像装置 | 第199-201页 |
| 二、《显与隐》——影像装置 | 第201-203页 |
| 三、人与空间——概念建筑 | 第203-205页 |
| 四、材料的游戏——设计基础课程 | 第205-207页 |
| 第四节 主题性教学的类型与方式 | 第207-221页 |
| 一、主题教学的缘起 | 第208-209页 |
| 二、主题教学法的分析——主题的来源 | 第209-213页 |
| 三、主题教学法的分析——主题的引导 | 第213-217页 |
| 四、主题教学法的分析——创造的产生 | 第217-221页 |
| 结论 | 第221-226页 |
| 致谢 | 第226-227页 |
| 主要参考文献 | 第227-234页 |
| 作者简介 | 第234页 |