| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 引言 | 第7-9页 |
| 1 中国古典舞基训与身韵各自训练功能的特点 | 第9-17页 |
| 1.1 中国古典舞基训的功能特点 | 第9-12页 |
| 1.1.1 基本功训练的特点 | 第9-12页 |
| 1.2 中国古典舞身韵训练功能的特点 | 第12-17页 |
| 1.2.1 民族性韵律的训练功能 | 第13-14页 |
| 1.2.2 民族性特色呼吸的训练功能 | 第14-15页 |
| 1.2.3 拧、倾、圆、曲体态美的训练功能 | 第15-16页 |
| 1.2.4 “三圆运动”(立圆、平圆、八字圆)的训练功能 | 第16-17页 |
| 2 中国古典舞基训与身韵训练的关系分析 | 第17-23页 |
| 2.1 形态上的利与弊 | 第17-18页 |
| 2.1.1 中国古典舞基本功的训练 | 第17-18页 |
| 2.1.2 中国古典舞身韵的训练 | 第18页 |
| 2.2 基训与身韵各自训练目的的分析 | 第18-20页 |
| 2.2.1 古典舞基训 | 第19页 |
| 2.2.2 古典舞身韵 | 第19-20页 |
| 2.3 两者不融合的原因 | 第20-23页 |
| 2.3.1 历史原故 | 第20-21页 |
| 2.3.2 文化差异 | 第21-22页 |
| 2.3.3 音乐特点的差异 | 第22-23页 |
| 3 中国古典舞身韵在古典舞基训中的运用 | 第23-29页 |
| 3.1 以素质训练为基础 | 第23-25页 |
| 3.1.1 基本功软开度 | 第23页 |
| 3.1.2 加强腿部爆发力的训练 | 第23-24页 |
| 3.1.3 正确的基本形态、重心和稳定性以及准确的舞姿造型与身韵中拧、倾、圆、曲的融合 | 第24-25页 |
| 3.2 以身韵基本元素为桥梁 | 第25-26页 |
| 3.2.1 腰的元素 | 第25页 |
| 3.2.2 旁提的元素 | 第25-26页 |
| 3.2.3 三圆运动的渗透 | 第26页 |
| 3.3 以身韵步法为拓展 | 第26-27页 |
| 3.4 身韵与基训的内在联系 | 第27-29页 |
| 3.4.1 把杆部分 | 第27页 |
| 3.4.2 中间部分 | 第27-28页 |
| 3.4.3 把下“翻身” | 第28页 |
| 3.4.4 把下“跳” | 第28-29页 |
| 4 中国古典舞身韵在古典舞基训中运用的创新点 | 第29-37页 |
| 4.1 调整课堂教程安排 | 第29-31页 |
| 4.1.1 古典舞基训把杆组合教程安排的创新 | 第29页 |
| 4.1.2 中间组合教程安排的创新 | 第29-30页 |
| 4.1.3 跳、转、翻组合教程安排的创新 | 第30-31页 |
| 4.2 音乐伴奏强化基训的风格 | 第31-33页 |
| 4.2.1 钢琴伴奏的强化风格性 | 第31-32页 |
| 4.2.2 伴奏带的融入强化风格性 | 第32页 |
| 4.2.3 基训课堂中的现场配乐强化风格性 | 第32-33页 |
| 4.3 道具在课堂中的运用 | 第33-35页 |
| 4.3.1 水袖的运用 | 第33-34页 |
| 4.3.2 扇子的运用 | 第34-35页 |
| 4.4 舞台上的创作体现 | 第35-37页 |
| 4.4.1 剧目创作中渗透的基本功 | 第35页 |
| 4.4.2 创作的剧目中身韵与基本功的融合 | 第35-37页 |
| 结语 | 第37-39页 |
| 参考文献 | 第39-41页 |
| 致谢 | 第41-43页 |
| 在校期间科研成果 | 第43页 |