草原风格歌曲中钢琴伴奏的艺术特色研究
| 摘要 | 第4-6页 |
| Abstract | 第6-7页 |
| 绪论 | 第10-14页 |
| (一) 选题意义及价值 | 第10-11页 |
| (二) 研究内容及方法 | 第11-12页 |
| (三) 相关研究成果综述 | 第12-14页 |
| 一、草原风格歌曲的内涵形式与特征 | 第14-23页 |
| 1.1 草原风格歌曲的界定与类别 | 第14-18页 |
| 1.2 草原风格歌曲的创作与发展 | 第18-20页 |
| 1.3 草原风格歌曲代表作曲家及主要作品简介 | 第20-23页 |
| 二、钢琴伴奏中的织体及旋律特色体现 | 第23-31页 |
| 2.1 富有民族特色的伴奏音型 | 第23-25页 |
| 2.2 钢琴伴奏中的复调思维 | 第25-28页 |
| 2.3 前奏旋律中民族风格的体现 | 第28-31页 |
| 三、草原风格歌曲钢琴伴奏中和声运用特点 | 第31-44页 |
| 3.1 传统和声的基础性作用 | 第31-35页 |
| 3.1.1 三和弦与七和弦 | 第32-33页 |
| 3.1.2 九和弦与十三和弦 | 第33-34页 |
| 3.1.3 副属和弦 | 第34-35页 |
| 3.2 民族化和弦的运用 | 第35-40页 |
| 3.2.1 附加音和弦 | 第35-36页 |
| 3.2.2 替代音和弦 | 第36-37页 |
| 3.2.3 省略音和弦 | 第37-38页 |
| 3.2.4 四度和音与五度和音 | 第38页 |
| 3.2.5 二度和音 | 第38-39页 |
| 3.2.6 五声纵合性和弦 | 第39-40页 |
| 3.3 现代及个性化和声语言的融合 | 第40-44页 |
| 3.3.1 非三度叠置和弦 | 第40页 |
| 3.3.2 复合和弦与复合调式 | 第40-42页 |
| 3.3.3 半音化级进的和声进行 | 第42-44页 |
| 四、钢琴伴奏中特色乐器及民族符号的模拟与借鉴 | 第44-60页 |
| 4.1 对马头琴的模仿 | 第44-49页 |
| 4.2 对四胡的模仿 | 第49-53页 |
| 4.3 对雅托克的模仿 | 第53-57页 |
| 4.4 “说书调”节奏元素的借鉴 | 第57-58页 |
| 4.5 对潮尔音响的的模拟 | 第58-60页 |
| 五、蒙古族民歌钢琴伴奏的创作特征 | 第60-78页 |
| 5.1 长调民歌钢琴伴奏的创作特征 | 第60-66页 |
| 5.1.1 长调拖腔体及“诺古拉”技巧的借鉴 | 第60-61页 |
| 5.1.2 长调拖腔体的处理 | 第61-66页 |
| 5.2 短调民歌钢琴伴奏的创作特征 | 第66-71页 |
| 5.2.1 短调民歌节构特点及处理方式 | 第66-67页 |
| 5.2.2 有旋律与“无旋律”的写法 | 第67-69页 |
| 5.2.3 短调民歌地域性特点在钢琴伴奏中的体现 | 第69-71页 |
| 5.3 《嘎达梅林》与《辽阔的草原》个案分析 | 第71-78页 |
| 5.3.1 长调民歌《辽阔的草原》个案分析 | 第72-74页 |
| 5.3.2 《嘎达梅林》个案分析 | 第74-78页 |
| 结语 | 第78-80页 |
| 参考文献 | 第80-82页 |
| 在校期间发表的学术论文及作品 | 第82-83页 |
| 致谢 | 第83页 |
