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中国古代植物装饰纹样发展源流

序论第1-12页
 一、研究的动机及意义第9页
 二、研究的对象第9-11页
 三、研究的方法第11-12页
第一章 概述:人与植物第12-17页
 第一节 为生存,先民走近植物第12-13页
 第二节 变采集为栽种,农业应运而生第13-17页
第二章 滥觞期(远古至汉代:约公元前6、7千年—公元220年)——本士植物纹术的发生和发展第17-47页
 第一节 植物原生态是植物纹样之源第17-22页
  一、对植物种类的认识第17-19页
  二、对植物生态关系的认识第19-20页
  三、对植物功能的认识第20-22页
 第二节 本土植物纹样的演进第22-29页
  一、植物纹样的萌生第22-27页
  二、观念的切入第27-29页
 第三节 滥觞期典型植物纹样第29-47页
  一、象征生命和天穹的太阳神花第30-42页
  二、通天、通性的太阳神树第42-47页
第三章 转型期(魏晋南北朝:公元220年—公元581年)—外来纹样的羼入第47-92页
 第一节 印度佛教文化与中国第47-50页
  一、印度佛教文化的传入第47页
  二、佛教文化的影响第47-50页
 第二节 域外文化与中国第50-59页
  一、来自域外的葡萄文化第51-53页
  二、来自域外的叶文化第53-56页
  三、来自域外的树文化第56-59页
 第三节 转型期典型植物纹样第59-92页
  一、莲纹第59-81页
  二、忍冬纹第81-92页
第四章 发展期(隋、唐:公元581年—公元907年)——植物纹样的兼收并蓄与新创第92-135页
 第一节 文化性质的多元化对纹样的影响第93-102页
  一、域外文化与本土文化第93-99页
  二、周边文化与中原文化第99-100页
  三、宗教文化与世俗文化第100-101页
  四、贵族文化与士庶文化第101-102页
 第二节 植物纹样在不同载体上的表现第102-108页
  一、在金银器上的表现第103-104页
  二、在纺织品、服饰上的表现第104-106页
  三、在砖石器上的表现第106-108页
  四、在陶瓷及壁画上的表现第108页
 第三节 纹样形式的总体特征第108-117页
  一、圆满繁复的造型特征第108-110页
  二、新颖丰富的构成特征第110-114页
  三、浓艳明丽的色彩特征第114-115页
  四、灵活多样的风格特征第115-117页
 第四节 发展期的典型植物纹样第117-135页
  一、宝相花第117-121页
  二、卷草纹第121-128页
  三、牡丹纹第128-131页
  四、杂花纹第131-135页
第五章 兴盛期(五代、宋、元:公元907年—公元1368年)—植物纹样的成熟第135-160页
 第一节 植物纹样兴盛的人文因素第135-150页
  一、士大夫文化兴起,纹样凸显儒雅精神第135-140页
  二、平民文化渐进,艺术走向市井第140-146页
  三、花鸟画的兴盛增强了纹样的绘画性第146-150页
 第二节 中国传统植物纹样基本完备第150-156页
  一、各种植物类型的纹样纷繁登场第150-153页
  二、同一植物类型的纹样风格多样第153-156页
 第三节 中国传统植物装饰纹样构成形式基本定型第156-160页
  一、“喜相逢”结构第157-158页
  二、花内有花、叶内添花第158页
  三、花大叶小的缠枝纹第158-160页
第六章 普及期(明、清:公元1368年—公元1911年)—植物纹样的商品化第160-179页
 第一节 明清时期植物纹样面临的新变化第160-171页
  一、文化性质的变化第160-162页
  二、价值取向的变化第162-165页
  三、纹样类型的变化第165-171页
 第二节 吉祥植物纹样第171-179页
  一、永恒的吉祥心愿第171-174页
  二、永远的大众艺术第174-179页
结论第179-180页
参考文献第180-183页
攻读学位期间公开发表的论文第183-184页
附录一:插图索引第184-191页
附录二:表格索引第191-192页
附录三:彩图第192-199页
致谢第199-200页
中文详细摘要第200-213页

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