摘要 | 第5-6页 |
ABSTRACT | 第6页 |
第一章 绪论 | 第9-21页 |
1.1 学术史回顾 | 第9-12页 |
1.2 研究目的与意义 | 第12-20页 |
1.2.1 “创意经济”时代的到来 | 第12-13页 |
1.2.2 “新博物馆学”的兴起 | 第13-16页 |
1.2.3 “日常生活审美化”与文化消费 | 第16-19页 |
1.2.4 文化创意产业作为国家战略 | 第19-20页 |
1.3 研究范围 | 第20-21页 |
1.4 研究问题 | 第21页 |
第二章 艺术衍生品的价值分析 | 第21-34页 |
2.1 概念界定 | 第21-22页 |
2.2 艺术衍生品的价值构成 | 第22-25页 |
2.2.1 文化价值 | 第22-25页 |
2.2.2 经济价值 | 第25页 |
2.3 艺术衍生品的价值生成 | 第25-34页 |
2.3.1 价值生成的理论 | 第25-26页 |
2.3.2 艺术衍生品产业链中的资本互动 | 第26-27页 |
2.3.3 从艺术衍生品生产过程看价值生成:以台北故宫博物院艺术衍生品开发为例 | 第27-34页 |
第三章 艺术衍生品之版权的开发和保护 | 第34-43页 |
3.1 关于版权 | 第34-35页 |
3.1.1 版权的概念 | 第34页 |
3.1.2 版权的增值理论 | 第34-35页 |
3.2 艺术授权是艺术衍生品开发的主要形式 | 第35-41页 |
3.2.1 艺术授权的概念 | 第35-36页 |
3.2.2 案例介绍:艺奇artkey文创集团 | 第36-40页 |
3.2.3 艺术授权的SWOT分析 | 第40-41页 |
3.3 艺术衍生品的版权开发与保护 | 第41-43页 |
3.3.1 知识的非竞争性 | 第41-42页 |
3.3.2 基于版权角度看艺术衍生品价值链 | 第42页 |
3.3.3 版权就是通货 | 第42-43页 |
第四章 国内艺术衍生品开发的现状及思考 | 第43-48页 |
4.1 国内艺术衍生品开发现状 | 第43-45页 |
4.1.1 对艺术衍生品的认知 | 第43页 |
4.1.2 艺术衍生品开发的参与者 | 第43-44页 |
4.1.3 销售渠道 | 第44-45页 |
4.2 基于现状的几点思考 | 第45-46页 |
4.2.1 艺术衍生品开发处于起步阶段 | 第45页 |
4.2.2 艺术衍生品收入开始成为博物馆经费的有效补充 | 第45-46页 |
4.2.3 非营利是把双刃剑 | 第46页 |
4.3 对博物馆开发艺术衍生品的建议 | 第46-48页 |
4.3.1 数位典藏是艺术衍生品开发的基础工作 | 第46-47页 |
4.3.2 发挥平台功能 | 第47页 |
4.3.3 注重开发内容和营销手段 | 第47页 |
4.3.4 注意版权归属问题 | 第47页 |
4.3.5 利用网络平台 | 第47-48页 |
第五章 文化创意产业与知识产权 | 第48-54页 |
5.1 文化创意产业宏观环境分析 | 第48-51页 |
5.1.1 政治法律环境 | 第48-50页 |
5.1.2 经济环境 | 第50页 |
5.1.3 社会文化环境 | 第50-51页 |
5.1.4 技术环境 | 第51页 |
5.2 文化创意产业的优势 | 第51-53页 |
5.2.1 高附加值、可持续发展 | 第51页 |
5.2.2 行业跨度大,引领结构优化 | 第51-52页 |
5.2.3 乘数效应,拉动居民消费结构升级 | 第52页 |
5.2.4 增加就业、带动创业 | 第52-53页 |
5.3 文化创意产业中知识产权的重要性 | 第53-54页 |
参考文献 | 第54-56页 |
致谢 | 第56页 |