| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 绪论 | 第7-14页 |
| 一、郭文景的歌剧创作概述 | 第7-10页 |
| 二、论文选题依据 | 第10-13页 |
| 三、研究现状 | 第13页 |
| 四、本文的研究重点与特色 | 第13-14页 |
| 第一章 《夜宴》剧本分析 | 第14-21页 |
| 一、序曲 | 第16-17页 |
| 二、开端 | 第17-18页 |
| 三、中部 | 第18-19页 |
| 四、结尾 | 第19-20页 |
| 五、尾声 | 第20-21页 |
| 第二章 《夜宴》音乐分析 | 第21-39页 |
| 第一节 音乐的宏观描述及分析 | 第21-23页 |
| 第二节 音乐形象与主题材料的布局 | 第23-32页 |
| (一) 歌剧《夜宴》的音乐材料布局原则 | 第23-24页 |
| (二) 琵琶女 | 第24-26页 |
| (三) 韩熙载 | 第26-27页 |
| (四) 红珠 | 第27-30页 |
| (五) 李煜 | 第30页 |
| (六) 夜宴主题 | 第30-32页 |
| 第三节 集中对称的音乐形式化过程 | 第32-33页 |
| 第四节 歌剧《夜宴》作曲技术中的戏剧考量 | 第33-39页 |
| (一) 情节的连接与推动 | 第33-36页 |
| (二) 精心安排的人物塑造 | 第36-39页 |
| 第三章 歌剧《夜宴》音乐风格及作曲家之文学、绘画与戏剧态度 | 第39-49页 |
| 第一节 歌剧音乐中的“三美” | 第39-45页 |
| (一) 《宴》剧音乐语言的文学之美 | 第40-42页 |
| (二) 《宴》剧音响组织技术中的绘画之美 | 第42-43页 |
| (三) 《宴》剧“七级浮屠”的建筑之美 | 第43-45页 |
| 第二节 作曲技术的融汇与帮腔 | 第45-49页 |
| (一) 作曲技术的融汇 | 第45-47页 |
| (二) 帮腔手法与戏剧观的融合 | 第47-49页 |
| 结论 | 第49-50页 |
| 附录1：演员与乐队编制 | 第50-51页 |
| 附录2：2012年3月22日郭文景先生来信 | 第51-53页 |
| 附录3：郭文景作品目录 | 第53-63页 |
| 附录4：打击乐演奏说明 | 第63-66页 |
| 参考文献 | 第66-69页 |