清代桃花坞木版年画的风格转化及文化意蕴
| 摘要 | 第6-7页 |
| ABSTRACT | 第7-8页 |
| 绪论 | 第11-16页 |
| 一 研究目的及意义 | 第11-12页 |
| 二 研究现状与文献概况 | 第12-15页 |
| 三 研究方法 | 第15-16页 |
| 第一章 桃花坞木版年画的概况 | 第16-30页 |
| 第一节 基本概念界定 | 第16-18页 |
| 一 年画 | 第16-17页 |
| 二 桃花坞木版年画 | 第17页 |
| 三 姑苏版 | 第17-18页 |
| 第二节 精巧繁复的制作技艺 | 第18-24页 |
| 一 工整匀称、多彩鲜明—绘稿 | 第18-20页 |
| 二 精细考究、依木塑形—刻版 | 第20-22页 |
| 三 同中存异、复刻之美—印刷 | 第22-24页 |
| 第三节 历史分期及风格演变 | 第24-30页 |
| 一 面貌初具—初始期的萌芽 | 第24-25页 |
| 二 精彩纷呈—兴盛期的交融 | 第25-27页 |
| 三 古朴渐失—蜕变期的徘徊 | 第27-28页 |
| 四 日渐式微—衰落期的颓变 | 第28-30页 |
| 第二章 清代桃花坞木版年画的题材 | 第30-40页 |
| 第一节 宗教神话 | 第30-32页 |
| 第二节 戏曲故事 | 第32-33页 |
| 第三节 风景名胜 | 第33-35页 |
| 第四节 仕女婴戏 | 第35-37页 |
| 第五节 时事风俗 | 第37-40页 |
| 第三章 清代桃花坞木版年画的艺术特征及艺术交融 | 第40-60页 |
| 第一节 艺术特征 | 第40-52页 |
| 一 充实之美:构图的充盈 | 第40-44页 |
| 二 雅致之色:色彩的搭配 | 第44-47页 |
| 三 典范之形:造型的取舍 | 第47-52页 |
| 第二节 艺术交融 | 第52-60页 |
| 一 传统积淀—文人画之影响 | 第52-55页 |
| 二 东西交融—仿泰西笔法 | 第55-60页 |
| 第四章 清代桃花坞木版年画的文化意蕴 | 第60-73页 |
| 第一节 丰富的民俗信仰 | 第60-62页 |
| 第二节 葱郁的生命意识 | 第62-65页 |
| 第三节 多元的审美趣味 | 第65-67页 |
| 第四节 伦理教化功能 | 第67-70页 |
| 第五节 深厚的家国情怀 | 第70-73页 |
| 结语 | 第73-74页 |
| 参考文献 | 第74-80页 |
| 附录: 房志达访谈 | 第80-83页 |
| 作者在攻读硕士学位期间公开发表的论文 | 第83-84页 |
| 致谢 | 第84页 |
