《甄嬛传》中清朝服饰文化应用研究
| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 前言 | 第8-14页 |
| （一）研究背景与意义 | 第8-10页 |
| （二）研究现状 | 第10-11页 |
| （三）研究内容、方法及创新之处 | 第11-14页 |
| 1.研究内容 | 第11-12页 |
| 2.研究方法 | 第12页 |
| 3.创新之处 | 第12-14页 |
| 一、《甄嬛传》中清朝服饰款式及服饰礼仪文化传承 | 第14-26页 |
| （一）剧中服饰款式特征及场合应用 | 第14-23页 |
| 1.冠服篇：朝服与吉服 | 第15-19页 |
| 2.常服篇：常服与行服 | 第19-22页 |
| 3.丧服篇：丧服服饰 | 第22-23页 |
| （二）剧中服饰审美与历史文化的差异 | 第23-26页 |
| 1.模糊性时期的审美遵从 | 第23-24页 |
| 2.剧中的款式与礼仪的再设计 | 第24-26页 |
| 二、《甄嬛传》中服饰图案的寓意 | 第26-37页 |
| （一）清朝传统服饰图案与寓意 | 第26-30页 |
| 1.传统威严与强权的图纹 | 第26-28页 |
| 2.祈愿图纹的吉祥瑞意 | 第28-30页 |
| （二）剧中服饰图案的应用与隐喻 | 第30-37页 |
| 1.图案的审美升华 | 第30页 |
| 2.图案与人物的融合 | 第30-37页 |
| 三、《甄嬛传》中服饰色彩的象征意义 | 第37-43页 |
| （一）服饰色彩的表意功能 | 第37-39页 |
| 1.颜色的表意功能 | 第37-38页 |
| 2.“冷”、“暖”色调的搭配 | 第38-39页 |
| （二）剧中色彩对人物的刻画 | 第39-43页 |
| 1.彰显皇权的写实性服饰色彩 | 第39-40页 |
| 2.剧中服饰颜色的写意性表达 | 第40-43页 |
| 四、《甄嬛传》中清朝造型配饰的艺术表达 | 第43-60页 |
| （一）人物变化的阶级性 | 第43-53页 |
| 1.发饰艺术的阶级性传达 | 第43-50页 |
| 2.妆容衬托的阶级性变化 | 第50-53页 |
| （二）人物地位的稳定性 | 第53-60页 |
| 1.耳饰与颈饰的等级划分 | 第53-57页 |
| 2.手饰与腰带塑造的稳定性地位 | 第57-60页 |
| 五、清朝服饰元素对服饰审美的价值体现 | 第60-63页 |
| （一）在影视剧中的重塑与再造 | 第60-61页 |
| （二）在现代服饰中的传承与发展 | 第61-63页 |
| 结语 | 第63-64页 |
| 参考文献 | 第64-65页 |
| 附录 | 第65-66页 |
| 致谢 | 第66页 |
