| 摘要 | 第4-6页 |
| ABSTRACT | 第6-8页 |
| 绪论 | 第12-18页 |
| 一、研究对象界定 | 第12-13页 |
| 二、研究现状概述 | 第13-18页 |
| 第一章 与政治的斡旋:寻求“独立”的美术电影观念 | 第18-37页 |
| 第一节 《电影艺术》美术电影观念的历时变迁 | 第18-29页 |
| 一、前《电影艺术》阶段 | 第18-21页 |
| 二、诉求阶段 | 第21-23页 |
| 三、调和阶段 | 第23-28页 |
| 四、妥协阶段 | 第28-29页 |
| 第二节 《电影艺术》美术电影观念成因 | 第29-37页 |
| 一、外部层面 | 第29-33页 |
| 1. 国内政治语境 | 第29-31页 |
| 2. 苏联的深刻影响 | 第31-33页 |
| 二、内部层面 | 第33-37页 |
| 1. 文章作者 | 第33-34页 |
| 2. 期刊编辑 | 第34-37页 |
| 第二章 “假定性”与“民族性”:并存的美术电影创作观 | 第37-50页 |
| 第一节 “假定性”与“现实性”创作观之争 | 第37-41页 |
| 一、美术电影:“想入非非”的艺术 | 第37-39页 |
| 二、“现实性”创作观的现实语境 | 第39-41页 |
| 第二节 “民族性”创作观的内涵与实践 | 第41-50页 |
| 一、“民族性”观念之“民族”辨析 | 第42-44页 |
| 二、“民族性”与普世的“美术电影性” | 第44-46页 |
| 三、“民族化”精品:从“一边倒”到“书写自我” | 第46-50页 |
| 第三章 多重元素的博弈:失衡的美术电影批评观 | 第50-66页 |
| 第一节 《电影艺术》美术电影批评观形成探源 | 第50-59页 |
| 一、意识形态话语权的争夺与嬗变 | 第51-54页 |
| 二、政治运动与话语权威 | 第54-58页 |
| 三、对现代化国家的期许与想象 | 第58-59页 |
| 第二节 《电影艺术》美术电影批评观的“遮蔽”与“解蔽” | 第59-66页 |
| 一、传统的“发明”、“显”与“隐” | 第60-63页 |
| 二、夸张与“舒服”:审美标准的萌芽 | 第63-66页 |
| 第四章 “众声喧哗”映照“一家之言”:多样的美术电影史观 | 第66-85页 |
| 第一节 《电影艺术》美术电影史观总体样态 | 第66-74页 |
| 一、“革命美术电影史观”的波浪式深化 | 第67-71页 |
| 二、两种史观:“多元”与“一元”的不同呈现 | 第71-74页 |
| 第二节 “单独”而不“单一”:靳夕美术电影史观 | 第74-85页 |
| 一、多样视角:靳夕美术电影史观阐释 | 第75-80页 |
| 1. 艺术史的问题式呈现 | 第75-77页 |
| 2. 技术史与类型史的演进 | 第77-78页 |
| 3. 创作方针的变迁 | 第78-80页 |
| 二、靳夕美术电影史观成因一 | 第80-85页 |
| 第五章 《电影艺术》(1956-1966)的中国美术电影观念反思 | 第85-103页 |
| 第一节 《电影艺术》(1956-1966)中国美术电影观念的不见 | 第85-94页 |
| 一、“美”的独立品格的缺失 | 第85-87页 |
| 二、实验性创作空间的流失 | 第87-89页 |
| 三、“儿童性”理解的偏颇 | 第89-91页 |
| 四、体制内刊物话语空间的多重限制 | 第91-94页 |
| 第二节 《电影艺术》(1956-1966)中国美术电影观念的启示 | 第94-103页 |
| 一、革命性思维的启发 | 第94-96页 |
| 二、“政治经典”与艺术自觉的碰撞 | 第96-98页 |
| 三、对“人”的普世关怀 | 第98-103页 |
| 参考文献 | 第103-112页 |
| 致谢 | 第112-113页 |
| 攻读学位期间发表论文情况 | 第113页 |
